电影中经典汽车追逐戏是如何拍摄的?

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电影中的传奇追车戏,是把摄影机固定在真实汽车上、让真实特技车手在真实道路上踩油门拍出来的;在《Bullitt》、《法国贩毒网》、《浪人》和《疯狂的麦克斯:狂暴之路》等经典场景中,说话的不是CGI,而是经过强化的汽车、毫无畏惧的特技演员以及精心构建的剪辑.也就是说,你在银幕上看到的那些令人屏息的分钟,从头到尾都是物理、反应和汗湿的手掌的产物.他们是怎么做到的?让我们一起深入幕后.
亮点
- 为Bullitt场景准备了两辆 1968 Mustang GT 390 (每辆 325马力),对面则是 375马力的 Dodge Charger R/T.
- 在《法国贩毒网》中,导演William Friedkin亲自坐在后座指挥追逐戏的拍摄.
- 为《浪人》 雇佣了300多名 特技演员,大约80辆车报废.
- 《疯狂的麦克斯:狂暴之路》主要采用实用特效,被设计成一场宏大的追逐戏.
- Bullitt的剪辑是一项荣获奥斯卡奖的剪辑工作,给场景带来了"无缝"的感觉.
Bullitt:书写规则的那十分钟
1968年,由Peter Yates执导的 《Bullitt》中,Steve McQueen饰演旧金山警察Frank Bullitt.从剧本最早的阶段起,片中就必须有一场汽车动作戏.McQueen的要求只有一个词:真实.没有摄影机加速,当然也没有CGI——汽车是真开,轮胎是真尖叫.
电影的官方车辆供应商是福特,为拍摄准备了两辆序列号相连的 1968 Mustang GT 390. 两辆都是Highland Green Metallic色,配备大缸体发动机、四速变速箱,功率325马力."其中一辆其实是302自动挡"的传闻,通过生产代码被彻底推翻.对方阵营则有两辆 1968 Dodge Charger R/T: 440 Magnum V8,375马力,四速变速箱.驾驶它们的大多是特技演员Bill Hickman.
这些车辆并非原厂状态,但也没有好莱坞式的幻想.赛车制造商Max Balchowsky加固了Mustang的悬挂和拖车点,安装了Koni可调减震器,接上了直排排气管,并在车上加装了数十个摄影机安装点.没有空调,只有手动转向——不是豪华车,而是工作机器.对Charger的改动则保持在最低限度:缩短的扭力杆、加固的支臂、警车式后弹簧.发动机和变速箱都是原装的.轮毂盖在整个场景中被抛飞也是刻意为之的选择:那种"普通"外观,正是这场追车戏最令人难忘的细节之一.
Steve McQueen真的亲自开车了吗?
部分属实.McQueen大部分时间都在驾驶座上,甚至在开拍前还和自己的特技替身Bud Ekins在一条赛道上进行了 时速100英里以上 的并排驾驶训练.但在最危险的路段,传奇特技演员Carey Loftin和Bud Ekins接替了驾驶座.Ekins同时也是 《大逃亡》中那场著名摩托车飞跃戏的McQueen替身.明星们也会流汗,但他们把性命托付的不是汽车,而是特技演员.
这场戏真的是一镜到底拍成的吗?
在旧金山陡峭的街道上如隐形飞贼般流畅穿行的那场追逐,其实是剪辑的杰作.拍摄地点是分散的,路线也无法像看起来那样一口气跑完.低位架设的摄影机、长焦镜头和车载摄影机为1968年提供了异常近距离的画面;声音方面几乎没有配乐,只有V8发动机的低吼、换挡声和轮胎的尖啸.为了让画面中每一帧都坐着同一辆车,剪辑耗费了数小时——这部电影也因此捧走了奥斯卡最佳剪辑奖.这是剪辑力量的证明:逐帧细看时,故事的走向会随之改变.
一个小小的技术细节:Charger在直道上比Mustang更快,也就是说,想让摄影机保持在后方的Mustang其实一直不得不追赶.从陡坡冲下的车辆腾空高度远超剧本的预想——正是这些失控的突然跳跃,为这场戏注入了任何编剧都无法写出的肾上腺素.这场戏于1968年5月拍摄,每个镜头动用了50-60人的剧组;至于时长,按剪辑版本算大约 10分钟 左右,加长版则可达13分钟.
这些车的命运也颇具电影色彩:特技Mustang因损毁严重被当作废品出售, 并于2017年在墨西哥 的一个废车场中被发现.McQueen使用的那辆则在1974年卖给了Kiernan一家,在 他们手中停留了整整 44年,并于2018年在50周年庆典之际回到旧金山.后备箱里的摄影机走线孔和车窗上的片场标签至今原封未动——这辆车本身就是一部活档案.
《法国贩毒网》:不受规则束缚的导演
三年后,William Friedkin在1971年凭借 The French Connection 将追逐戏的水准又抬高了一截.Gene Hackman在近景镜头中亲自驾驶,但极其危险的特技由替身车手Bill Hickman完成——没错,正是在Bullitt中驾驶Charger的同一位Hickman.Friedkin的工作方式堪称传奇:他连续数周不断刺激和煽动替身车手,让肾上腺素的剂量直接映现在银幕上.他还把摄影机架在后排座位上,与摄影师Enrique Bravo一起从动作的正中央进行拍摄.
街道未被封锁,每个镜头一气呵成;路线上有两辆替身车辆待命.事故则由四至五台摄影机、以不同镜头和角度从外部记录下来.也就是说,你看到的画面并非来自单一视角,而是用电影语言编织出的马赛克.时机的容错率接近于零;有些段落中,替身车手必须在与迎面车辆相撞前的瞬间"擦身"而过,小事故在所难免.打个比方:就像骑着自行车试图从人行道边擦过而不碰到,唯一的区别是车里多出的200匹马力和纽约的交通.
《浪人》:法国替身学校登场
1998年,John Frankenheimer凭 Ronin 是否重复了老配方?部分正确:真实车辆、真实车手、没有CGI.但规模属于另一个级别.片中 超过300 聘请了替身司机;包括行人和其他司机在内,有300多名替身演员参与工作,其中100人按照计划进行驾驶.大约 80辆车 被报废——也就是说,这场追车戏的代价无论对钱包还是对车身都极其沉重.
明星座驾是从英国提供的左舵 奥迪 S8 (D2) 车型;为演员在左侧安装了假方向盘.导演将追车戏托付给经验丰富的法国替身演员——这个国家的拉力和赛车传统在场景中留下了深刻的印记.在最后的追车戏中,只有一位演员获得了自行完成自己特技动作的许可:Skipp Sudduth.不带刹车.是的,你没看错——不带刹车.与其他替身演员不同的是,Robert De Niro 和 Natascha McElhone 也亲自驾驶了追车戏的一部分,然后通过模仿替身演员的动作完成了近景镜头.
Mad Max: Fury Road:精心编排的混沌物理学

2015年,George Miller 推出了 Mad Max: Fury Road,整部电影几乎被构建成一场巨大的汽车追逐战.这里的区别与其说在于规模,不如说在于哲学:场景主要采用实景特效打造,即真实的车辆、真实的替身演员和真实的爆炸.替身协调员 Guy Norris 在讲述电影中最疯狂的特技——包括 Polecat 人员在杆上摇摆的场景时——团队确实是在挑战极限."原始片场画面"在互联网上成为一种独立的现象;即使摄影机停机,场景依然震撼.
当然也有写实的一面:Fury Road 也包含大量 CGI,电影的魅力其实来自两者的精妙结合.实景特效为场景赋予分量、质感和物理真实性;数字技术则保障安全和连贯性.电影中的特技不可能在普通的摄影棚绿幕前完成——但任何替身演员也无法在没有 CGI 的情况下在核子沙漠中飞驰.即使到了2026年,这部电影仍然因其令人惊叹的实景工艺而备受赞誉,与 CGI 比重更高的续作形成鲜明对比.还有一个简短的细节:在现代电影中,某些驾驶场景的汽车现在被安装在可承重高达5,000公斤的机器人运动平台上.也就是说,物理原理依然相同,只是把街道换成了摄影棚.
汽车还是剪辑:让场景成为经典的真正秘密
不知道你有没有注意到,但这四部电影的共同点不在于汽车的性能,而在于决心和剪辑.在 Bullitt 中,野马在直路上本来就很慢,在 The French Connection 中,你在纽约市中心横冲直撞,在 Ronin 中,标致翻了不知多少次,而在 Fury Road 中,有人在卡车顶上弹吉他.汽车就是演员;但让场景成为场景的,是摄影机的机位和剪辑点的位置.
| 电影 | 年份 | 亮点车型 | 幕后细节 |
|---|---|---|---|
| Bullitt | 1968 | Mustang GT 390, Dodge Charger R/T | McQueen 亲自驾驶了大部分戏份,高风险部分由替身完成;获奥斯卡剪辑奖 |
| The French Connection | 1971 | Pontiac | Friedkin从后座拍摄,在未封闭街道上单镜头完成 |
| Ronin | 1998 | Audi S8 (D2) | 300多名替身演员,约80辆车报废 |
| Mad Max: Fury Road | 2015 | 定制化战车 | 以实拍特效为主,辅以CGI平衡 |
那么如果是你,你会选哪一个?是在旧金山山坡上换挡的Mustang,是在巴黎地下通道烧胎的S8,还是在沙漠中失控的战车?我想你的清单上也一定有一个最爱——评论区见.