自動車史の伝説的デザイナーたち

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自動車デザイナーとは、車の顔を見て「これはBMWだ」「これは間違いなくKiaだ」と言わせるあの署名を刻む人々です.Chris Bangleの炎のようにうねるサーフェスからMarcello Gandiniのシャープなフォルム、Giorgetto Giugiaroの折り紙のようなラインからPeter Schreyerのタイガーノーズまで、このページではシリーズよりも人物に注目します.どのデザイナーがどの車で頭角を現し、どのデザイン言語を生み出し、今日のブランドのアイデンティティにどのような刻印を打ったのか?
注目ポイント
- Chris Bangleは、 1992年10月1日にBMW初のアメリカ人チーフデザイン責任者となりました.
- Bangleの時代にBMWはメルセデスを追い抜き、プレミアムセールスでグローバルリーダーに躍り出ました.
- Marcello Gandiniは、 ランボルギーニ・ミウラ、 カウンタック 、 ランチア・ストラトス といったアイコンの生みの親です.
- Peter Schreyerの「タイガーノーズ」グリルは、Kiaをどこでも認識される署名へと変えました.
- Murat Günakはメルセデス・ベンツとフォルクスワーゲンでチーフデザイナーを務め、その後TOGGに加わりました.
Chris Bangle: 炎、論争、そしてある署名の誕生

Chris Bangleは、 1956年10月14日にオハイオ州ラベナの町で生まれ、誰も予想しない場所からキャリアをスタートさせました.1981年から1985年にかけてオペルで、最初の大きな仕事である オペル・ジュニア コンセプトのインテリアデザインです.その後フィアットに移り、 フィアット・パンダの2代目、1990年からチーフデザイナーを務めた フィアット・クーペ、そして アルファロメオ145を手がけました.そしてある日、運命の扉がノックされ、人生が変わりました.
その扉とはBMWのものでした.Bangleは 1992年10月1日にBMW初のアメリカ人チーフデザイン責任者となり、やがてBMW、MINI、ロールス・ロイスの全車両を統括するまでになりました.最初の大きな試練は Z9グランツーリスモ コンセプトでした.しかし本当の地震は2000年代の初めにやってきました.「フレームサーフェシング」、すなわち炎のサーフェスです.
フレームサーフェシングは本当にBangleの発想だったのか?
興味深い点があります.この革新的なデザイン言語、人間や布のフォルムから着想を得たとされるあのうねるサーフェスが、Bangle aloneの発想だと信じるのはよくある誤解です.その起源はAnders Warmingに遡ります.Warmingは人体デッサンからインスピレーションを受け、「輪郭ではなくその間の形、骨格と筋肉」と語りながら E85 Z4をスケッチしました.Bangleはこのうねるサーフェスを見て「炎のようだ」と解釈したのです.技術的にも知恵が働いています.BMWの3Dパネルプレス技術は、1回のプレスで複合曲線を生成できたのです.なお、Bangle自身はインスピレーションの源として建築家フランク・ゲーリーを挙げています.
デザイン界への初のお披露目は Xクーペ コンセプトで行われ、その後 E65 7シリーズ が来ました.そして状況は一気に熱を帯びました.E65は当初大きな批判を浴び、マイナーチェンジでデザインは和らげられました.ある雑誌はこれを「史上最悪の50台」の一つに挙げ、Bangleの解雇を求めるオンライン署名運動まで行われました.おいおい、車のデザインのせいで署名運動かよ.しかし面白いことに、E65は史上最も売れた7シリーズとなりました.さらにBangle時代のBMWは、物議を醸したデザインにもかかわらずMercedesを抜いてプレミアムセールスの世界首位に立ったのです.後に「すべては間違っていた、Bangleは預言者だった」と語る声さえ上がりました.
もう一つ誤解を正しておく必要があります: E60 5シリーズ はしばしばフレームサーフェシングの象徴と思われがちですが、実はあのデザインは「それ自体が独立したものでした」.デザイナーDavide Arcangeliは布、特に飛行船の骨格に張られる布に焦点を当てていました.さらに、「フレームサーフェシング」という用語はBangle自身が名付けたものではなく、この用語はある自動車ジャーナリストに帰属し、おそらく脱構築主義の自動車デザインへの最初の応用でした.
業界はどう受け止めたのでしょうか?Fordのチーフ・クリエイティブ・オフィサーJ Maysはデザインを好まないとしながらも、Bangleが現代の自動車の再形成において重要だったことは認めました.RenaultのチーフデザイナーPatrick le Quémentは彼を「最も話題になったデザイナー」と評し、凹面の使用については批判しました.BMW経営陣のKlaus Draegerによる評価は短く明快でした:
Christopher Bangleは、BMWグループのブランドアイデンティティに永続的な影響を残しました.
Bangleは、 2008年6月10日に布で覆われた、形を変えられる GINA コンセプトを発表し、 2009年2月3日にBMWおよび業界からの退社を発表しました.後任はAdrian van Hooydonkでした.話のついでに一つ冗談を:ドイツのメディアはBMWの進化的アプローチに絡んで、モデル群を「1本のソーセージ、3つの異なるサイズ」と呼びました.しかしBangleが就任する前、デザイン部門は会社のヒエラルキーの最下位にありました.Bangle以降、二度とそうなることはありませんでした.
Marcello Gandini: スーパーカーを刻した鋭いペン
さて、イタリアに移りましょう.Marcello Gandiniは、Lamborghini Miura でデザインの不朽の名を第一歩を刻みました. Countach は彼の第二の大作でした.Miuraは革新的な車でした.ミッドシップエンジンレイアウトをLamborghiniに初めて搭載したモデルです.そのうえ Lancia Stratos やAlfa Romeo Carabo といった歴史上最もラディカルな自動車の数々も描きました.彼のキャリアはBertoneとともに何十年も続きました.鋭いライン、くさび形のフォルム、ガルウィングドア....Gandiniのペンはスーパーカーの文法を書き記したと言えるでしょう.
でも、この話で私が一番好きな矛盾はこうです.GandiniはインタビューでMiuraを「醜い」と評したことがあります.考えてみてください.「これまでに設計された最も美しい車」と言われる自動車のデザイナー自身が、その車を気に入っていないのです!本人の言葉では「そうだと思っていますが、自分では気づいていませんでした.」つまり、デザイナーは自分の作品を見ても、私たちが見ているものは見えていないのです.彼らの目は次のスケッチに向いています.もうひとつメモを.Gandiniはレトロを作りません.過去の形式をコピーするのではなく、常に前を見て制作してきました.
Giorgetto Giugiaro:折り紙はどこにでも
Giugiaroの名前はある時代と重なり合っています.1970年代と1980年代初頭の「折り紙(フォールデッドペーパー)」デザイン言語です.その名前自体が仕事を物語っています.まるで大きな紙を手で折ったかのような鋭利なボディの曲面、硬い角、箱型のフォルム.日常的な例えをひとつ.Bangleは面を捏ね、Giugiaroは折りました.どちらも一枚の平面から彫刻を生み出しましたが、一方は布のよう、もう一方は折り紙のようです.
この哲学の最も重要な成果であり、彼のキャリアでも最も重要なデザインが 1974年 のMark I Golfです.Golfは鋭い「折り紙」の概念をスーパーカーから取り上げて幅広い層に届け、ヨーロッパで最も売れる車のひとつになりました.興味深い点として、VolkswagenはGolfのデザインをItaldesignに委託していました.GiugiaroのVW向けの最初のプロジェクトは Passat とGolfで、4世代のGolfに彼の署名が刻まれています.
折り紙の言語はその後どこへ行ったのでしょうか?どこにでもです.同じ概念は Lotus Esprit や DeLorean DMC-12 のような伝説にも見られます.くさび形の Maserati Boomerang コンセプトも、Giugiaroに「折り紙デザイナー」のあだ名をもたらした作品のひとつです.さらに遡ればリストには Alfa Romeo Giulia Sprint GTが、未来へ進めば Alfa Romeo 159 が挙げられます.つまり、40年以上のキャリアを通じてたった一本の線です.明確で、規律正しく、大胆.
Peter SchreyerとKiaのタイガーノーズ:ブランドに顔を与えた一本の線
では、ブランドに「顔」を与えるにはどうすればいいのでしょうか?その問いに答えたのがPeter Schreyerです. 1953年 生まれのこのドイツ人デザイナーは、まずAudiで TTへのデザイン貢献によって名を知られ、その後Kiaのチーフデザインオフィサーとして歴史に名を刻みました.Kiaの「Tiger Nose」、つまりタイガーノーズのグリルは、ブランドに大胆で個性的な顔を与えるために、まさにSchreyerによって導入されました.
Schreyer自身のこの件についての言葉はこうです.「私の本来の目標は常にアイデンティティを作ることでした.タイガーノーズのグリルは、車のどこからでも認識できる署名です.」彼の哲学も「直線のシンプルさ」に基づいています.不要なものはすべて簡素化し、ときには排除する.Kiaの公式な説明でも強調されています.Schreyerのこの「シンプル化」の考え方が、人々がデザインによってKiaを認識し始めるきっかけになったと.これはデザインの力の最も明確な証拠だと思います.ひとつのフロントグリルのおかげで、ブランドは以前の「平凡」というレッテルから解放されたのです.
Murat Günak:イスタンブールから世界のデザインの頂点へ
そして、私たちのページの心臓部はここで鼓動しています.Murat Günak、 1957年8月9日 イスタンブル生まれのトルコ人自動車デザイナーで、VolkswagenとMercedes-Benzの元チーフデザイナー.中学校をイスタンブルで卒業し、海外(Kassel)で学業を続けた.卒業後、まず2年間Fordドイツで働き、その後 8年間 Mercedes-Benzでデザイナーとして働いた.
キャリアの階段は急速に上った: 1994年にPeugeotへデザイン責任者として着任し、 206 CCや 307、 607 などのモデルに携わった. 1998年にMercedesへ、すべての乗用車のためのデザイン副社長として復帰.Mercedes CLS とVW Passat CC で知られるあの「4ドアクーペ」スタイルの生みの親とされている.つまり、車のルーフがクーペのように低く、しかもドアが4つあるのを見て「おおっ」と思ったなら、そこには間違いなくGünakのラインが関わっている可能性が高い.
2007年に自身の会社を設立し、 Mia と Mindset のプロジェクトで、持続可能で感情に訴えるシティカーのデザインへと方向づけた.そしてトルコの章:かつてのMercedesとVWのチーフデザイナーであるGünakは、トルコの自動車TOGGに加わった.イスタンブルで中学を卒業した少年が、世界の二大ブランドのデザインを担った後、トルコ車の傍らに立つ...この物語はそれだけで十分インスピレーションを与えてくれると思う.ひとつ注意点:Günakが高校時代にドイツでVW、Bugatti、BMWのスタジオでインターンをしていたとも伝えられているが、この詳細はあまり信頼性の高い情報源に基づいていないため、留保して読んでほしい.
なぜデザイナーのサインがそれほど重要なのか?
4つの物語を読み終えたところで、全体像をまとめよう.自動車の物理的特徴は、歴史的にブランドアイデンティティを顕在的にも潜在的にも表現してきた.フロントマスクは、ブランドがいかにアイデンティティを形作ってきたかの物語を今も語っている.キドニーグリルを見てBMW、タイガーノーズを見てKiaと言えること.それがデザイン言語の最も具体的な成功である.ブランドもそれを自覚している:例えばPorscheは、デザインアイデンティティを「英雄的、反逆的、創造的」という概念と、「Focus、Tension、Purpose」というキーワードで定義している.これらの定義は単なるパンフレットの言葉ではない.すべてのラインがこの枠組みを通っている.
もうひとつ、デザインの静かなパートナーがいる:空力.航空機のフォームからインスピレーションを得たデザイナーたちは、空気抵抗を減らすために丸みのあるラインへと向かった. 1930年代、チェコのブランドTatraは、空力学が自動車デザインの業界標準になるはるか前から、それを自動車デザインに取り入れた.さらにその初期には、Camille Jenatzyのトーピード型車両が、空力学の自動車産業への影響の初期の例である.現代の量産車は、10年前には不可能に見えた空気抵抗係数に到達した.面白いのはここだ:空力的な制約はデザインの敵ではなく、多くの場合、デザインのサインそのものへと変わるのだ.
結びの言葉:ペン、ライン、そしてサイン
バングルは炎を描き、ガンディーニは悔いず、ジウジアーロは誰のガレージにも忍び込み、シュライヤーはひとつのブランドに顔を与え、ギュナクは二つの巨大企業を率いて母国の自動車に加わった.この5人はみな同じことを証明している.自動車はシリアルナンバーではなく、それを描いたペンのサインによって記憶されるのだということ.ではあなたに問おう.駐車場を歩いているとき、最初にどのデザインを識別するか?
参考資料
- BMWのフレームサーフェスを解説: すべてを変えたデザイン言語
- クリス・バングル
- クリス・バングルがBMWのデザインに革命を起こした
- 私たちは皆間違っていた、クリス・バングルは預言者だった
- マルチェロ・ガンディーニ: 自分なら何を変えるか
- マルチェロ・ガンディーニがミウラとカウンタックを語る
- マルチェロ・ガンディーニ: 未来のデザイナー
- 折り紙の時代とその先へ: ジョルジェット・ジウジアーロのアイコニックなデザイン
- ジョルジェット・ジウジアーロ
- ゴルフ - Italdesign
- デザインから哲学へ - Kia
- ペーター・シュライヤーに会う
- ペーター・シュライヤー
- ムラト・ギュナク
- 元メルセデス、VWのトップデザイナー、ギュナクがトルコのToggに参加
- 英雄、反逆者、創造者: ポルシェのデザインアイデンティティ
- 自動車スタイリングとブランドの進化に関するケーススタディ
- 自動車デザインの略史