Desainer Legendaris dalam Sejarah Otomobil

Para desainer otomobil, mereka adalah orang-orang yang menciptakan tanda tangan yang membuat orang melihat wajah sebuah mobil dan berkata "itu BMW" atau "itu pasti Kia". Dari permukaan berlekuk seperti api milik Chris Bangle hingga bentuk-bentuk tajam Marcello Gandini, dari garis-garis kertas terlipat Giorgetto Giugiaro hingga hidung macan milik Peter Schreyer, di halaman ini kita melihat orang-orangnya, bukan sekadar modelnya: desainer mana yang menonjol dengan kendaraan apa, bahasa desain apa yang mereka ciptakan, dan bagaimana mereka meninggalkan jejak pada identitas merek-merek saat ini?

Chris Bangle: Api, Kontroversi, dan Lahirnya Sebuah Tanda Tangan

Chris Bangle lahir pada 14 Oktober 1956 di kota Ravenna, Ohio, dan memulai kariernya dari tempat yang tidak pernah kamu duga: antara 1981 dan 1985 di Opel, dengan desain interior konsep Opel Junior sebagai pekerjaan bes pertamanya. Kemudian ia pindah ke Fiat; ia menggambar generasi kedua Fiat Panda, Fiat Coupé yang menjadi kepala desainernya sejak 1990, dan Alfa Romeo 145. Lalu ada ketukan di pintu, dan hidupnya berubah.

Pintu itu adalah pintu BMW: Bangle menjadi direktur desain kepala Amerika pertama BMW pada 1 Oktober 1992, dan seiring waktu ia menjadi bertanggung jawab atas seluruh mobil BMW, MINI, dan Rolls-Royce. Ujian bes pertamanya adalah konsep Z9 Gran Turismo. Namun gempa yang sesungguhnya datang pada awal 2000-an: "flame surfacing", yaitu pengolahan permukaan seperti api.

Apakah Flame Surfacing benar-benar gagasan Bangle?

Sebuah detail yang menarik: Merasa bahwa bahasa desain revolusioner ini, dengan permukaan melengkung yang konon terinspirasi dari bentuk manusia dan kain, adalah gagasan Bangle sendirian adalah kesalahpahaman yang umum. Asalnya dapat ditelusuri kembali ke Anders Warming. Warming terinspirasi dari gambar figur manusia; ia men-sketsa E85 Z4 dengan berkata "bukan garis luar, melainkan bentuk di antaranya - struktur tulang dan otot". Bangle melihat permukaan melengkung tersebut dan berkomentar "seperti api". Secara teknis juga ada kecerdikan dalam urusan ini: Teknologi pencetakan panel 3D BMW mampu menghasilkan kurva majemuk dengan satu kali pencetakan saja. Bangle menyebutkan arsitek Frank Gehry sebagai sumber inspirasinya.

Penampilan pertamanya di dunia desain dari luar dilakukan dengan konsep X Coupe; kemudian datanglah E65 7 Seri. Dan keadaan menjadi panas seketika. E65 awalnya menerima kritik keras, dan desainnya dihaluskan pada facelift. Sebuah majalah menyatakannya sebagai salah satu dari "50 Mobil Terburuk Sepanjang Masa"; bahkan kampanye tanda tangan daring diselenggarakan untuk memecat Bangle. Ayolah, tanda tangan online gara-gara desain sebuah mobil? Tapi sisi lucunya adalah ini: E65 menjadi 7 Series dengan penjualan terbaik sepanjang masa. Bahkan pada era Bangle, BMW dengan desainnya yang kontroversial justru melampaui Mercedes dan menjadi pemimpin global dalam penjualan premium. Kemudian bahkan muncul suara-suara yang mengatakan "semua itu salah, Bangle adalah seorang peramal".

Ada satu misinformasi lagi yang perlu diluruskan: E60 5 Series sering dianggap sebagai simbol flame surfacing, padahal desain itu sesungguhnya "berdiri sendiri". Desainer Davide Arcangeli lebih berfokus pada kain daripada manusia, khususnya kain yang diregangkan pada kerangka zeppelin. Ada satu hal lagi: istilah "flame surfacing" tidak diciptakan oleh Bangle sendiri; istilah tersebut diatribusikan kepada seorang jurnalis otomotif dan kemungkinan besar merupakan adaptasi pertama Dekonstruktivisme ke dalam desain otomotif.

Bagaimana reaksi industri? Chief creative officer Ford, J Mays, mengatakan ia tidak menyukai desain-desain itu, tetapi mengakui bahwa Bangle berperan penting dalam membentuk kembali mobil modern. Chief designer Renault, Patrick le Quément, menggambarkannya sebagai "desainer yang paling banyak dibicarakan", namun mengkritik penggunaan permukaan cekungnya. Penilaian dari manajemen BMW, Klaus Draeger, singkat dan jelas:

Christopher Bangle telah meninggalkan dampak yang langgeng pada identitas merek-merek BMW Group.

Bangle memperkenalkan konsep GINA berlapis kain yang dapat berubah bentuk pada 10 Juni 2008, dan mengumumkan kepergiannya dari BMW serta industri pada 3 Februari 2009; posisinya digantikan oleh Adrian van Hooydonk. Sebelum melanjutkan perjalanan, satu candaan: Pers Jerman sempat menghantui pendekatan evolusioner BMW dan menyebut model-modelnya sebagai "satu sosis, tiga ukuran berbeda". Padahal sebelum Bangle diangkat, departemen desain berada di posisi terbawah hierarki perusahaan - setelah era Bangle, hal itu tidak pernah terjadi lagi.

Marcello Gandini: Pena Tajam Supercar

Sekarang beralih ke Italia. Marcello Gandini mengambil langkah pertamanya menuju keabadian desain dengan Lamborghini Miura; Countach adalah karya agung besarnya yang kedua. Miura adalah mobil yang revolusioner: model pertama yang membawa konfigurasi mesin tengah ke sebuah Lamborghini. Di atas itu, ia juga menggambar beberapa mobil paling radikal dalam sejarah seperti Lancia Stratos dan Alfa Romeo Carabo. Kariernya berlangsung selama puluhan tahun bersama Bertone. Garis-garis tajam, bentuk baji, pintu yang membuka ke atas... Bisa dikatakan pena Gandini menuliskan tata bahasa supercar.

Namun kontradiksi favorit saya dalam kisah ini adalah: Dalam wawancaranya, Gandini menggambarkan Miura sebagai "jelek". Bayangkan, bahkan desainer mobil yang disebut "mobil terindah yang pernah dirancang" pun tidak menyukainya! Dengan katanya sendiri: "Saya pikir memang demikian, tetapi saya tidak menyadarinya." Berarti ketika para desainer memandang karya mereka sendiri, mereka tidak melihat apa yang kita lihat; mata mereka tertuju pada gambar berikutnya. Satu catatan lagi: Gandini tidak membuat gaya retro - ia selalu berkarya dengan menatap ke depan, bukan dengan menyalin bentuk-bentuk masa lalu.

Giorgetto Giugiaro: Kertas Terlipat di Mana-mana

Nama Giugiaro identik dengan satu era: bahasa desain "kertas terlipat" pada era 1970-an dan awal 1980-an. Namanya saja sudah menceritakan pekerjaannya: lekukan bodi yang tajam seakan-akan selembar kertas besar yang dilipat dengan tangan, sudut-sudut yang keras, dan bentuk-bentuk kotak. Mari saya beri analogi dari kehidupan sehari-hari: Bangle menguleni permukaan, sedangkan Giugiaro melipatnya. Keduanya menghasilkan karya patung dari selembar pelat datar, tapi satu seperti kain, yang lain seperti origami.

Buah paling penting dari filosofi ini adalah Mark I Golf 1974, yang juga merupakan desain paling kritis dalam kariernya. Golf membawa konsep "kertas terlipat" yang tajam dari mobil super ke kalangan luas dan menjadi salah satu yang paling laris di Eropa. Suatu detail yang menarik: Volkswagen telah menyerahkan desain Golf kepada Italdesign; proyek pertama Giugiaro untuk VW adalah Passat dan Golf, dan empat generasi Golf membawa tandatangannya.

Ke mana bahasa "kertas terlipat" itu pergi setelahnya? Ke mana-mana. Konsep yang sama juga terlihat pada legenda seperti Lotus Esprit dan DeLorean DMC-12. Konsep Maserati Boomerang berbentuk baji juga termasuk karya yang memberi Giugiaro julukan "desainer kertas terlipat". Jika mundur lebih jauh, Alfa Romeo Giulia Sprint GT dapat dicantumkan ke dalam daftar, dan jika maju lebih jauh, Alfa Romeo 159. Jadi, dalam karier lebih dari empat puluh tahun, hanya satu garis: jelas, disiplin, berani.

Peter Schreyer dan Hidung Harimau Kia: Garis yang Memberi Wajah pada Sebuah Merek

Lalu, bagaimana cara memberi sebuah merek "wajah"? Jawaban atas pertanyaan itu diberikan oleh Peter Schreyer. Desainer Jerman kelahiran 1953 ini pertama kali dikenal lewat kontribusi desainnya pada TT di Audi; kemudian mencatatkan namanya dalam sejarah sebagai kepala desain (chief design officer) di Kia. Gril "Tiger Nose", atau hidung harimau, Kia diperkenalkan tepat oleh Schreyer untuk memberi merek tersebut wajah yang berani dan berbeda.

Kata-kata Schreyer sendiri mengenai hal ini: "Tujuan utama saya selalu adalah menciptakan sebuah identitas; gril tiger nose adalah tanda tangan yang dapat dikenali di mana-mana pada mobil-mobil." Filosofinya juga dibangun di atas "kesederhanaan garis lurus": menyederhanakan, bahkan menghilangkan, semua hal yang tidak perlu. Hal ini juga ditekankan dalam narasi resmi Kia: konsep "penyederhanaan" Schreyer inilah yang membuat orang mulai mengenal Kia lewat desainnya. Menurut saya, ini adalah bukti paling jelas dari kekuatan desain: berkat sebuah gril depan, sebuah merek terbebas dari label "biasa-biasa saja" lamanya.

Murat Günak: Dari Istanbul ke Kursi-Kursi Desain Dunia

Dan di sinilah jantung halaman kita berdetak: Murat Günak adalah desainer otomobil Turki kelahiran Istanbul, 9 Agustus 1957, dan mantan kepala desain Volkswagen serta Mercedes-Benz. Ia menyelesaikan sekolah menengah pertamanya di Istanbul dan melanjutkan pendidikannya di luar negeri (Kassel). Setelah lulus, ia bekerja dua tahun di Ford Jerman, lalu menjadi desainer di Mercedes-Benz selama 8 tahun.

Tangga kariernya menanjak dengan cepat: Pada 1994 ia diangkat menjadi Kepala Desain di Peugeot dan bekerja pada model-model seperti 206 CC, 307, dan 607. Pada 1998 ia kembali ke Mercedes sebagai Wakil Presiden Desain untuk seluruh mobil penumpang. Dikenal sebagai arsitek gaya "coupé empat pintu" yang diasosiasikan dengan Mercedes CLS dan VW Passat CC. Jadi, ketika atap sebuah mobil turun landai seperti coupe tapi punya empat pintu dan kamu berkata "wah", kemungkinan besar garis tangan Günak ada di dalamnya.

Pada 2007 ia mendirikan perusahaannya sendiri; melalui proyek Mia dan Mindset ia mengarahkan desain mobil kota yang berkelanjutan dan berfokus pada emosi. Dan babak Turki-nya: Günak, mantan kepala desainer Mercedes dan VW, bergabung dengan TOGG, mobil buatan Turki. Seorang anak yang menyelesaikan sekolah menengah pertama di Istanbul, kemudian bertanggung jawab atas desain dua merek raksasa dunia, lalu berdiri di sisi mobil Turki... Menurutku kisah ini saja sudah menginspirasi. Sebuah catatan: Dikatakan juga bahwa pada tahun-tahun sekolah menengah atasnya di Jerman, Günak magang di studio VW, Bugatti, dan BMW, tetapi detail ini bersandar pada sumber yang kurang kuat, jadi bacalah dengan hati-hati.

Mengapa Tanda Tangan Desainer Begitu Penting?

Kamu telah membaca keempat kisah itu; sekarang mari kita rangkai gambaran besarnya. Secara historis, karakteristik fisik mobil telah mengekspresikan identitas merek baik secara eksplisit maupun implisit. Bagian depan masih menceritakan kisah tentang bagaimana merek-merek membentuk identitas mereka. Melihat gril ginjal lalu menyebut BMW, melihat hidung macan tutul lalu menyebut Kia; itulah keberhasilan paling nyata dari bahasa desain. Merek-merek pun sadar akan hal ini: misalnya, Porsche mendefinisikan identitas desainnya dengan konsep "Pahlawan, pemberontak, dan kreatif", dengan kata kunci "Focus, Tension, Purpose". Definisi-definisi ini bukan sekadar kalimat brosur; setiap garisan melewati kerangka ini.

Ada juga mitra senyap dari desain: aerodinamika. Terinspirasi dari bentuk-bentuk penerbangan, para desainer beralih ke garis melengkung untuk mengurangi hambatan angin. Pada 1930-an, merek Ceko Tatra membawa aerodinamika ke desain mobil jauh sebelum menjadi standar industri; bahkan sejak awal, kendaraan torpedo milik Camille Jenatzy adalah contoh awal pengaruh aerodinamika pada industri otomotif. Mobil-mobil produksi modern mencapai koefisien hambatan yang tampak mustahil sepuluh tahun lalu. Keindahan dari semua ini: keterbatasan aerodinamika bukanlah musuh desain - sering kali justru menjelma menjadi tanda tangan desain itu sendiri.

Kata Penutup: Pena, Garis, dan Tanda Tangan

Bangle membakar, Gandini tidak menyesal, Giugiaro menyusup ke garasi semua orang, Schreyer memberi wajah pada sebuah merek, Günak memimpin dua raksasa lalu bergabung dengan mobil negaranya sendiri. Kelimanya membuktikan hal yang sama: mobil-mobil diingat bukan lewat nomor serinya, melainkan lewat tanda tangan pena-pena yang menggambarkannya. Pertanyaanku untukmu: saat melewati area parkir, desain mana yang pertama kali kamu kenali?

Sumber

• BMW Flame Surfacing Explained: The Design Language That Changed Everything
• Chris Bangle
• Chris Bangle Revolutionized BMW Design
• We Were All Wrong, Chris Bangle Was A Prophet
• Marcello Gandini: What I'd Do Differently
• Marcello Gandini Reflects On The Miura and Countach
• Marcello Gandini: Sang Perancang Masa Depan
• Era Kertas Terlipat dan Seterusnya: Desain Ikonik Giorgetto Giugiaro
• Giorgetto Giugiaro
• Golf - Italdesign
• Dari Desain ke Filosofi - Kia
• Bertemu Peter Schreyer
• Peter Schreyer
• Murat Günak
• Mantan desainer top Mercedes dan VW, Günak, bergabung dengan Togg dari Turki
• Pahlawan, pemberontak, dan pencipta: identitas desain Porsche
• Studi Kasus tentang Evolusi Gaya dan Merek Mobil
• Sejarah Singkat Desain Mobil