أساطير المصممين في تاريخ السيارات

تلك البصمة التي تجعل مراقبة سيارة واحدة تكشف عن علامتها التجارية من النظرة الأولى هي قلم المصمم؛ بهذا القلم نفسه تجاوزت سيارات بي إم دبليو التي صممها بانغيل مرسيدس وبلغت القمة.
تلك البصمة التي تجعل مراقبة سيارة واحدة تكشف عن علامتها التجارية من النظرة الأولى هي قلم المصمم؛ بهذا القلم نفسه تجاوزت سيارات بي إم دبليو التي صممها بانغيل مرسيدس وبلغت القمة.

شارك هذه الصفحة

مصممو السيارات هم من يمنح سيارة تلك البصمة التي تجعل الناظر إليها يقول "هذه BMW" أو "هذه بالتأكيد Kia". من الأسطح المتلوية كاللهب لدى Chris Bangle إلى أشكال Marcello Gandini الحادة، ومن خطوط Giorgetto Giugiaro كالورقة المطوية إلى مقدمة Peter Schreyer النمرية، ننظر في هذه الصفحة إلى الأشخاص أكثر من السلاسل: أي مصمم برز بأي سيارة، وأي لغة تصميم أبدعها، وكيف ترك بصمته على هوية العلامات اليوم؟

أبرز النقاط

  • Chris Bangle، في 1 أكتوبر 1992 أصبح أول مدير تصميم رئيسي أمريكي في BMW.
  • في عهد Bangle تفوقت BMW على Mercedes لتصبح الرائد العالمي في المبيعات الفاخرة.
  • Marcello Gandini، مصمم أيقونات مثل Lamborghini Miura، Countach و Lancia Stratos .
  • منحة "tiger nose" لدى Peter Schreyer منحت Kia بصمة يُعرف بها في كل مكان.
  • عمل Murat Günak مصمماً رئيسياً في Mercedes-Benz وVolkswagen، ثم انضم إلى TOGG.

Chris Bangle: اللهب والجدل وميلاد بصمة

Chris Bangle'ın BMW'de geliştirdiği flame surfacing anlayışı, 2000'lerin başında otomobil tasarımında büyük bir tartışma başlatmıştı.

وُلد Chris Bangle في 14 أكتوبر 1956 في بلدة Ravenna بولاية أوهايو، وبدأ مسيرته من مكان لم تتوقعه أبداً: بين 1981 و1985 في Opel، حيث كان عمله الكبير الأول هو التصميم الداخلي لكونسبت Opel Junior . ثم انتقل إلى Fiat؛ صمم الجيل الثاني من Fiat Panda، وسيارة Fiat Coupé التي أصبح مصممها الرئيسي اعتباراً من 1990، و Alfa Romeo 145. ثم طرقت الباب فتغيرت حياته.

كان ذلك الباب باب BMW: فقد أصبح Bangle في 1 أكتوبر 1992 أول مدير تصميم رئيسي أمريكي في BMW، ومع الوقت أصبح مسؤولاً عن جميع سيارات BMW وMINI وRolls-Royce. كان اختباره الكبير الأول كونسبت Z9 Gran Turismo . لكن الزلزال الحقيقي جاء مطلع الألفية الثالثة: "flame surfacing"، أي تصفيف الأسطح كاللهب.

هل كانت Flame Surfacing فكرة Bangle حقاً؟

تفصيلة مثيرة للاهتمام: من المفاهيم الشائعة الخاطئة الاعتقاد بأن لغة التصميم الثورية هذه، بتلك الأسطح المتلوية المفترض أنها مستوحاة من أشكال الإنسان والقماش، كانت فكرة Bangle وحده. تعود جذورها إلى Anders Warming. تأثر Warming برسم جسم الإنسان، وقال "ليس الخط الخارجي، بل الشكل بينهما - البنية العظمية والعضلات" وهو يرسم E85 Z4. ونظر Bangle إلى تلك الأسطح المتلوية ووصفها بأنها "كال لهب". ومن الناحية التقنية أيضاً هناك ذكاء في الأمر: كانت تقنية الكبس ثلاثي الأبعاد في BMW قادرة على إنتاج منحنيات مركبة بضغطة واحدة. أما Bangle فقد ذكر المعماري Frank Gehry كمصدر إلهامه.

أول عرض خارجي لعالم التصميم تم بكونسبت X Coupe ؛ ثم تبعه E65 الفئة السابعة وصل. وفجأة اشتدت الأمور. تلقى E65 في البداية انتقادات قاسية، وتم تلطيف التصميم في عملية التحديث. أعلنت إحدى المجلات أنه أحد "أسوأ 50 سيارة في كل العصور"؛ بل وتم تنظيم حملات توقيع إلكترونية لعزله من منصبه. هيا بنا، أتوقّع حملة توقيع بسبب تصميم سيارة؟ لكن المضحك في الأمر أن E65 أصبح الفئة السابعة الأكثر مبيعاً في كل العصور. بل إن BMW في عهد Bangle أصبحت، رغم تصميمها الجدلي، رائدة عالمياً في المبيعات الفاخرة متجاوزةً مرسيدس. ولاحقاً حتى انتشرت أصوات تقول "كانوا جميعاً مخطئين، كان Bangle نبياً".

يجب تصحيح معلومة خاطئة أخرى: الجيل E60 من الفئة الخامسة كثيراً ما يُعتبر رمزاً لأسلوب "flame surfacing" لكنه في الحقيقة كان "شيئاً قائماً بذاته". كان المصمم دافيد أركانجيلي يركّز أكثر على الأقمشة منه على البشر، وخاصة القماش المشدود على هيكل المناطيد. وهناك أمر آخر: مصطلح "flame surfacing" لم يصكه Bangle نفسه؛ بل يُنسب المصطلح إلى أحد الصحفيين في مجال السيارات، وكان على الأرجح أول تطبيق للتفكيكية (Dekonstruktivismus) في تصميم السيارات.

كيف استقبل القطاع ذلك؟ قال المسؤول الإبداعي الأعلى في فورد جي مايز إنه لم يعجبه التصميم لكنه أقرّ بأهمية Bangle في إعادة تشكيل السيارات الحديثة. ووصفه المصمم الرئيسي في رينو باتريك لو كيمان بأنه "المصمم الأكثر حديثاً عنه"، بينما انتقد استخدامه للأسطح المقعّرة. أما تقييم كلاوس دراغر من إدارة BMW فكان قصيراً وواضحاً:

لقد ترك كريستوفر بانغل أثراً دائماً في هوية علامات مجموعة BMW.
كلاوس دراغر، عضو مجلس إدارة BMW

وفي 10 يونيو 2008 قدّم مفهوم GINA المغطى بالقماش والقادر على تغيير شكله، وفي 3 فبراير 2009 أعلن انفصاله عن BMW وعن القطاع؛ وخلفه أدريان فان هويدونك. وقبل أن ننطلق، طرفة: كانت الصحافة الألمانية تسخر من المقاربة التطورية لـ BMW ووصفت الطرازات بـ"نقانة واحدة، بثلاثة أحجام مختلفة". لكن الحقيقة أن قسم التصميم كان في أسفل هرمية الشركة قبل تعيين Bangle - وبعده لم يكن أبداً كذلك.

مارتشيلو غانديني: القلم حادّ التمييز للسوبروتوموبيل

الآن لننتقل إلى إيطاليا. مارتشيلو غانديني اتخذ خطوته الأولى نحو الخلود في التصميم مع Miura خطوة خطوة نحو خلود التصميم؛ Countach عمله العظيم الثاني. كانت الميورا سيارة رائدة: أول طراز يحمل المحرك الوسطي إلى Lamborghini. وفوق ذلك رسم Lancia Stratos و Alfa Romeo Carabo من بين أكثر السيارات تطرفاً في التاريخ. امتدت مسيرته لعقود مع Bertone. خطوط حادة، أشكال إسفينية، أبواب مفتوحة للأعلى... يمكن القول إن قلم غانديني كتب قواعد السوبروتوموبيل.

لكن التناقض المفضل لدي في هذا الأمر هو التالي: وصف غانديني في مقابلاته ميورا بأنها "قبيحة". تخيّل أن مصمم سيارة توصف بأنها "أجمل سيارة صُممت على الإطلاق" لا يعجب بها هو نفسه! وبعبارة هو: "أعتقد أنها كذلك، لكنني لم ألاحظ ذلك." إذن عندما ينظر المصممون إلى أعمالهم، لا يرون ما نراه نحن؛ أعينهم منصبة على الرسم التالي. ملاحظة أخرى: غانديني لا ينتج تصاميم ريترو - بل كان ينتج دائماً بالنظر إلى الأمام، لا بنسخ أشكال الماضي.

جورجيتو جوجيارو: الورقة المطوية في كل مكان

ارتبط اسم جوجيارو بفترة زمنية بعينها: لغة التصميم "للورقة المطوية" في سبعينيات القرن الماضي وبدايات الثمانينيات. اسمه نفسه يصف عمله: انحناءات هيكل حادة وكأن ورقة كبيرة طُويت باليد، زوايا صلبة وأشكال شبه مكعبة. دعوني أقدم تشبيهاً من الحياة اليومية: بانغل كان يعجن الأسطح، أما جوجيارو فكان يطويها. كلاهما صنع منحوتة من صفيحة مسطحة، لكن أحدهما مثل القماش والآخر مثل الأوريغامي.

وأهم ثمرة لهذه الفلسفة، وهي أيضاً التصميم الأكثر أهمية في مسيرته، هو 1974 Mark I Golf. لقد نقل الجولف مفهوم "الورقة المطوية" الحاد من السيارات فائقة الأداء إلى الجمهور الواسع، وأصبح واحداً من الأكثر مبيعاً في أوروبا. وتفصيلة مثيرة للاهتمام: كانت فولكس فاغن قد سلمت تصميم الجولف إلى Italdesign؛ وكانت أولى مشاريع جوجيارو لصالح فولكس فاغن هي Passat والجولف، وقد حملت أربعة أجيال من الجولف توقيعه.

إلى أين ذهب لغة الورقة المطوية بعد ذلك؟ إلى كل مكان. نفس المفهوم يظهر في Lotus Esprit و DeLorean DMC-12 من الأساطير. كما أن مفهوم Maserati Boomerang الإسفيني الشكل كان من الأعمال التي أكسبت جوجيارو لقب "مصمم الورقة المطوية". وإذا رجعنا إلى الوراء يمكن إضافة Alfa Romeo Giulia Sprint GT، وإذا تقدمنا إلى الأمام Alfa Romeo 159 إلى القائمة. أي خط تصميم واحد في مسيرة مهنية امتدت لأكثر من أربعين عاماً: واضح، منضبط، جسور.

بيتر شراير وأنف كيا النمر: خط أعطى علامة تجارية وجهاً

فكيف تُعطي علامة تجارية "وجهاً"؟ لقد قدّم بيتر شراير الإجابة على هذا السؤال. هذا المصمم الألماني المولود عام 1953 اشتهر أولاً في أودي بمساهماته في تصميم TT، ثم دخل التاريخ بصفته المسؤول الأول عن التصميم (chief design officer) في كيا. إن شبك "الأنف النمر" (Tiger Nose) الخاص بكيا، أي الشبك الأمامي على شكل أنف النمر، قُدّم تحديداً من قبل شراير لمنح العلامة التجارية وجهاً جريئاً ومميزاً.

وكلمات شراير نفسه حول الموضوع: "هدفي الأساسي كان دائماً خلق هوية؛ شبك الأنف النمر هو توقيع يمكن التعرف عليه في كل مكان على السيارات." وفلسفته تقوم على "بساطة الخط المستقيم": تبسيط كل شيء غير ضروري، بل إزالته تماماً. ويُشدد السرد الرسمي لكيا على ذلك أيضاً: مفهوم "التبسيط" لدى شراير هو ما جعل الناس يبدؤون في التعرف على كيا من خلال التصميم. وفي رأيي هذا أ clear دليل على قوة التصميم: بفضل شبك أمامي واحد، تحررت علامة تجارية من صفة "العادية" القديمة.

مراد غوناك: من إسطنبول إلى كراسي التصميم العالمية

وهنا ينبض قلب صفحتنا: مراد غوناك، 9 أغسطس 1957 مصمم سيارات تركي مولود في إستانبول، وكان كبير مصممي Volkswagen وMercedes-Benz سابقاً. أنهى تعليمه الإعدادي في إستانبول، وواصل دراسته في الخارج (كاسل). بعد التخرج عمل عامين في Ford ألمانيا، ثم 8 سنوات كمصمم في Mercedes-Benz.

صعد سلم مسيرته المهنية بسرعة: 1994 تم تعيينه رئيساً للتصميم في Peugeot، وعمل 206 CC, 307, 607 في نماذج مثل هذه. 1998 عاد إلى Mercedes بصفته نائب رئيس التصميم لجميع السيارات. ويُذكر بكونه مهندس أسلوب "الكوبيه بأربعة أبواب" المرتبط بسيارتي Mercedes CLS وVW Passat CC . أي أنه عندما تقول "واو" لأن سقف السيارة ينحدر مثل الكوبيه ولها أربعة أبواب، فغالباً ما يكون لخط Günak يد في الأمر.

2007 أسس شركته الخاصة؛ Mia و Mindset وجّه بمشاريعه تصميم سيارات المدينة المستدامة القائمة على العاطفة. وإلى الجانب التركي: Günak، كبير مصممي Mercedes وVW السابق، انضم إلى سيارة تركيا TOGG. أن يتولى طفل أنهى إعداديته في إستانبول مسؤولية تصميم علامتين عملاقتين في العالم ثم يقف إلى جانب السيارة التركية... أرى أن هذه القصة ملهمة بحد ذاتها. ملاحظة: يُروى أيضاً أن Günak تدرب خلال سنوات دراسته الثانوية في ألمانيا في استوديوهات VW وBugatti وBMW، لكن هذا التفصيل يستند إلى مصادر أقل موثوقية، فاقرأه بحذر.

لماذا توقيع المصمم مهم إلى هذا الحد؟

قرأت القصص الأربع جميعها؛ الآن لنضم الصورة الكبيرة. لقد عبّرت الخصائص الفيزيائية للسيارة تاريخياً عن هوية العلامة التجارية بشكل صريح وضمني على حد سواء. لا يزال الواجهة الأمامية تحكي قصة كيف تشكّل العلامات التجارية هويتها. أن ترى الشبكة الكلوية وتقول BMW، أو ترى الأنف النمري وتقول Kia؛ هذا أنجح إنجاز ملموس للغة التصميم. والعلامات التجارية تدرك ذلك: فمثلاً تُعرِّف Porsche هويتها التصميمية بمفاهيم "البطل، المتمرد، والمبدع" وبالكلمات المفتاحية "Focus, Tension, Purpose". هذه التعريفات ليست عبارات كتيبات دعائية؛ كل خط يمر عبر هذا الإطار.

وهناك شريك صامت للتصميم: الديناميكا الهوائية. المصممون المستوحون من الأشكال الطيران توجهوا نحو الخطوط المستديرة لتقليل مقاومة الهواء. 1930 في القرن، نقلت العلامة التشيكية Tatra الديناميكا الهوائية إلى تصميم السيارات قبل وقت طويل من تحولها إلى معيار صناعي؛ بل منذ البداية كانت مركبة Torpedo لكاميل جيناتزي مثالاً مبكراً لتأثير الديناميكا الهوائية على صناعة السيارات. وصلت السيارات الإنتاجية الحديثة إلى معاملات جر مغرٍ بدا مستحيلاً قبل عشر سنوات. وجمال هذا الأمر: قيود الديناميكا الهوائية ليست عدواً للتصميم - بل غالباً ما تتحول إلى توقيع التصميم ذاته.

الكلمة الأخيرة: القلم، الخط، والتوقيع

أشعل بانغل النار، ولم ندم غانديني، وتسلل جوجيارو إلى مرآب الجميع، وأعطى شراير علامة تجارية وجهًا، وأدار غوناك عملاقين قبل أن ينضم إلى سيارة بلده. والأربعة معه يثبتون الشيء نفسه: لا تُذكر السيارات بأرقامها التسلسلية، بل بتوقيع الأقلام التي رسمتها. والسؤال لك: أي تصميم تتعرف عليه أولًا عندما تمر بجانب المواقف؟

المصادر