Legendäre Designer der Automobilgeschichte

Autodesigner sind jene Menschen, die jene Signatur setzen, die einen Blick auf das Gesicht eines Autos mit "das ist ein BMW" oder "das ist ganz sicher ein Kia" quittieren lässt. Von Chris Bangles flammenartig geschwungenen Oberflächen über Marcello Gandinis scharfe Formen und Giorgetto Giugiaros gefalzte Papierlinien bis hin zu Peter Schreyers Tigernase blicken wir auf dieser Seite weniger auf Serien als auf Personen: Welcher Designer trat mit welchem Fahrzeug hervor, welche Designsprache schuf er und wie prägte er die Identität der heutigen Marken?

Chris Bangle: Flammen, Kontroversen und die Geburt einer Signatur

Chris Bangle kam am 14. Oktober 1956 in der Kleinstadt Ravenna in Ohio zur Welt und begann seine Karriere an einem Ort, den man nicht erwartet hätte: von 1981 bis 1985 bei Opel, mit dem Innendesign des Opel Junior -Konzepts, seiner ersten großen Arbeit. Danach wechselte er zu Fiat; er zeichnete die zweite Generation des Fiat Panda , von 1990 an den Fiat Coupé , dessen Chefdesigner er wurde, sowie den Alfa Romeo 145

. Dann klopfte es an der Tür, und sein Leben veränderte sich. Und diese Tür war die von BMW: Bangle wurde am 1. Oktober 1992 zum ersten amerikanischen Chefdesigner von BMW und übernahm mit der Zeit die Verantwortung für sämtliche Automobile von BMW, MINI und Rolls-Royce. Seine erste große Bewährungsprobe war das Z9 Gran Turismo

-Konzept. Doch das eigentliche Erdbeben kam Anfang der 2000er: "flame surfacing", also Flammenoberflächen.

War Flame Surfacing wirklich Bangles Idee? Ein interessantes Detail: Es ist ein weit verbreiteter Irrtum zu glauben, dass diese revolutionäre Designsprache mit jenen verwundenen Oberflächen, von denen gesagt wird, sie seien von menschlichen und Stoffformen inspiriert, allein Bangles Idee war. Ihr Ursprung geht auf Anders Warming zurück. Warming ließ sich vom Zeichnen der menschlichen Figur beeinflussen und skizzierte den E85 Z4

mit den Worten "nicht die Kontur, sondern die Form dazwischen - Knochenbau und Muskeln". Bangle betrachtete diese verwundenen Oberflächen und kommentierte sie als "wie Flammen". Auch technisch steckt Intelligenz dahinter: BMWs 3D-PanelpressTechnologie konnte bereits mit einer einzigen Presse Verbundkurven erzeugen. Als Inspirationsquelle nannte Bangle den Architekten Frank Gehry. Die erste Präsentation nach außen an die Designwelt erfolgte mit dem X Coupe -Konzept; anschließend folgte die kam. Und plötzlich wurde es heiß. Der E65 erhielt anfangs schwere Kritik, beim Facelift wurde das Design abgemildert. Ein Magazin erklärte ihn zu einem der "50 schlechtesten Autos aller Zeiten"; sogar Online-Petitionen für die Entlassung von Bangle wurden organisiert. Na klar, eine Petition wegen des Designs eines Autos? Aber das Lustige daran ist: Der E65 wurde die meistverkaufte 7er-Reihe aller Zeiten. Und sogar: In Bangles Zeit überholte BMW trotz seines umstrittenen Designs Mercedes und wurde globaler Marktführer im Premiumsegment. Später meldeten sich sogar Stimmen, die sagten: "Alle hatten Unrecht, Bangle war ein Prophet".

Eine weitere falsche Information muss korrigiert werden: Der E60 5er wird häufig als Symbol des Flame Surfacing angesehen, aber eigentlich war dieses Design "eine Sache für sich". Der Designer Davide Arcangeli konzentrierte sich weniger auf Menschen als auf Stoff, insbesondere auf Stoff, der über das Gerüst eines Zeppelins gespannt ist. Und noch etwas: Den Begriff "Flame Surfacing" hat Bangle selbst nicht geprägt; der Begriff wird einem Automobiljournalisten zugeschrieben und war wahrscheinlich die erste Anwendung des Dekonstruktivismus im Automobildesign.

Wie nahm die Branche das auf? Fords Chief Creative Officer J Mays gab zu, dass er die Entwürfe nicht mochte, aber dass Bangle eine wichtige Rolle bei der Neugestaltung des modernen Automobils spielte. Renaults Chefdesigner Patrick le Quément bezeichnete ihn als "den meistdiskutierten Designer", kritisierte jedoch die Verwendung konkaver Flächen. Die Einschätzung von Klaus Draeger aus der BMW-Führung fiel kurz und knapp aus:

Christopher Bangle hat einen bleibenden Einfluss auf die Identität der Marken der BMW Group hinterlassen.

Bangle, 10. Juni 2008 stellte das mit Stoff verkleidete, verformbare GINA -Konzept vor und 3. Februar 2009 kündigte seinen Abschied von BMW und der Branche an; seine Nachfolge trat Adrian van Hooydonk an. Ein Scherz am Rande, bevor wir weiterfahren: Die deutsche Presse hatte sich über BMNs evolutionären Ansatz lustig gemacht und die Modelle als "eine Wurst, drei verschiedene Größen" bezeichnet. Dabei war die Designabteilung vor Bangles Berufung ganz unten in der Unternehmenshierarchie - nach Bangle war sie es nie wieder.

Marcello Gandini: Die scharfe Feder des Supersportwagens

Jetzt nach Italien. Marcello Gandini legte mit dem Lamborghini Miura seinen ersten Schritt zurDesign-Unsterblichkeit hin; Countach war sein zweites großes Werk. Der Miura war ein bahnbrechendes Auto: Das Mittelmotor-Konzept wurde erstmals in einem Lamborghini eingesetzt. Und obendrein zeichnete er auch einige der radikalsten Automobile der Geschichte wie den Lancia Stratos und den Alfa Romeo Carabo . Seine Karriere dauerte jahrzehntelang bei Bertone. Scharfe Linien, Keilformen, Flügeltüren... Man kann sagen, Gandinis Feder schrieb die Grammatik des Supersportwagens.

Aber der Widerspruch, den ich daran am meisten liebe, ist folgender: Gandini hat in Interviews den Miura als "hässlich" bezeichnet. Stell dir das vor: Sogar der Designer eines Autos, das als "schönstes jemals entworfenes Auto" bezeichnet wird, mag es nicht! Mit seinen eigenen Worten: "Ich glaube, dass es so ist, aber ich hatte es nicht bemerkt." Das heißt, wenn Designer auf ihre eigenen Werke blicken, sehen sie nicht das, was wir sehen; ihre Augen blicken schon auf die nächste Zeichnung. Noch eine Anmerkung: Gandini macht kein Retro - er hat nicht geschaffen, indem er Formen der Vergangenheit kopierte, sondern immer mit Blick nach vorn.

Giorgetto Giugiaro: Gefaltetes Papier überall

Giugiaros Name verschmolz mit einer Epoche: der "gefaltete Papier"-Designsprache der 1970er und frühen 1980er Jahre. Sein Name erzählt schon das Werk: scharfe Karosseriekurven, als hätte man ein großes Blatt Papier in der Hand gefaltet, harte Ecken und kastenförmige Formen. Ein Vergleich aus dem Alltag: Bangle knetete Oberflächen, Giugiaro faltete sie. Beide schufen aus einer flachen Platte eine Skulptur, aber die eine wie Stoff, die andere wie Origami.

Die wichtigste Frucht dieser Philosophie und zugleich der kritischste Entwurf seiner Karriere ist der 1974er Mark I Golf. Der Golf übertrug das scharfe "gefaltete Papier"-Konzept von den Supersportwagen auf die breite Masse und wurde eines der meistverkauften Autos Europas. Eine interessante Einzelheit: Volkswagen hatte das Design des Golf an Italdesign übertragen; Giugiaros erste Projekte für VW waren der Passat und der Golf, und vier Golf-Generationen tragen seine Signatur.

Wo ist die Faltpapier-Sprache hingegangen? Überallhin. Dasselbe Konzept zeigt sich in Legenden wie dem Lotus Esprit und dem DeLorean DMC-12 . Das keilförmige Maserati Boomerang -Konzept gehört ebenfalls zu den Werken, die Giugiaro den Spitznamen "Faltpapier-Designer" einbrachten. Geht man weiter zurück, kann man den Alfa Romeo Giulia Sprint GT zur Liste hinzufügen, geht man nach vorne, den Alfa Romeo 159 . Also eine einzige Linie über eine Karriere von über vierzig Jahren: klar, diszipliniert, mutig.

Peter Schreyer und Kias Tigergrill: Eine Linie, die einer Marke ein Gesicht gibt

Aber wie gibt man einer Marke ein "Gesicht"? Die Antwort auf diese Frage lieferte Peter Schreyer. Der 1953 geborene deutsche Designer machte zunächst bei Audi mit seinen Designbeiträgen zum TT auf sich aufmerksam; später ging er bei Kia als Chief Design Officer in die Geschichte ein. Kias "Tiger Nose", also der Tigergrill-Kühler, wurde genau von Schreyer eingeführt, um der Marke ein mutiges und eigenständiges Gesicht zu verleihen.

Schreyers eigene Worte dazu: "Mein eigentliches Ziel war es immer, eine Identität zu schaffen; der Tiger-Nose-Grill ist eine Signatur, die überall an den Autos wiedererkannt werden kann." Seine Philosophie basiert auf der "Einfachheit der geraden Linie": alles Unnötige vereinfachen oder gar beseitigen. Auch in Kias offizieller Darstellung wird betont: Schreyers Verständnis dieser "Vereinfachung" sorgte dafür, dass die Menschen Kia durch sein Design kennenzulernen begannen. Meiner Meinung nach ist das der klarste Beweis für die Kraft des Designs: Wegen eines Frontgrills befreite sich eine Marke von ihrem alten "gewöhnlich"-Etikett.

Murat Günak: Von Istanbul in die großen Designsessel der Welt

Und hier schlägt das Herz unserer Seite: Murat Günak, 9. August 1957 Ein türkischer Automobildesigner, geboren in Istanbul, ehemaliger Chefdesigner bei Volkswagen und Mercedes-Benz. Er beendete die Mittelschule in Istanbul und setzte seine Ausbildung im Ausland (Kassel) fort. Nach seinem Abschluss arbeitete er zunächst zwei Jahre bei Ford Deutschland, danach 8 Jahre als Designer bei Mercedes-Benz.

Seine Karriereleiter stieg schnell: 1994 wurde er bei Peugeot zum Designchef ernannt und 206 CC, 307, 607 arbeitete an Modellen wie diesen. 1998 kehrte er zu Mercedes zurück, als Vizepräsident des Design für alle Pkw. Mercedes CLS und VW Passat CC wird er als der Architekt jenes "Viertürer-Coupé"-Stils bezeichnet. Wenn du also "wow" sagst, wenn das Dach eines Autos wie ein Coupé niedrig ausläuft und es vier Türen hat, steckt very wahrscheinlich Günaks Linie darin.

2007 gründete er sein eigenes Unternehmen; Mia und Mindset mit diesen Projekten widmete er sich dem nachhaltigen, emotionsfokussierten Design von Stadtautos. Und der Türkei-Abschnitt: Der ehemalige Mercedes- und VW-Chefdesigner Günak stieß zu Türkiyes Auto TOGG. Dass ein Kind, das in Istanbul die Mittelschule abschloss, nach der Verantwortung für das Design von zwei Weltmarken sich auf die Seite des türkischen Autos stellt... Ich finde, diese Geschichte allein ist schon inspirierend. Eine Anmerkung: Es wird berichtet, dass Günak während seiner Highschool-Jahre Praktika in den VW-, Bugatti- und BMW-Studios in Deutschland absolvierte, aber dieses Detail stützt sich auf weniger verlässliche Quellen, lies es daher mit Vorsicht.

Warum ist die Designersignatur so wichtig?

Du hast alle vier Geschichten gelesen; lass uns nun das große Ganze zusammenfügen. Die physischen Eigenschaften des Automobils haben die Markenidentität historisch sowohl offen als auch implizit ausgedrückt. Die Front, wie Marken ihre Identität formen, erzählt noch immer ihre Geschichte. Die Nierengrill zu sehen und BMW zu sagen, die Tigernase zu sehen und Kia zu sagen, ist der konkreteste Erfolg der Designsprache. Die Marken sind sich dessen bewusst: So definiert Porsche seine Designidentität mit den Konzepten "Held, Rebell und Kreativer" und den Schlüsselwörtern "Focus, Tension, Purpose". Diese Definitionen sind keine Broschürensätze; jede Linie geht durch diesen Rahmen.

Es gibt noch den stillen Partner des Designs: die Aerodynamik. Von Flugzeugformen inspirierte Designer wandten sich runden Linien zu, um den Luftwiderstand zu reduzieren. In den 1930ern brachte die tschechische Marke Tatra die Aerodynamik sehr früh in das Automobildesign, lange bevor sie ein Industriestandard wurde; schon ganz am Anfang ist Camille Jenatzyys Torpedofahrzeug ein frühes Beispiel für den Einfluss der Aerodynamik auf die Automobilindustrie. Moderne Serienfahrzeuge erreichen Strömungswiderstandskoeffizienten, die vor einem Jahrzehnt unmöglich erschienen. Das Schöne daran ist: Aerodynamische Einschränkungen sind kein Feind des Designs - oft werden sie zur Designsignatur selbst.

Letztes Wort: Stift, Linie und Signatur

Bangle brannte ab, Gandini bereute nichts, Giugiaro schlich sich in jede Garage, Schreyer gab einer Marke ein Gesicht, Günak führte zwei Riesen und stieg in das Automobil seines eigenen Landes ein. Alle fünf beweisen dasselbe: Autos werden nicht durch ihre Seriennummern in Erinnerung bleiben, sondern durch die Signatur der Stifte, die sie gezeichnet haben. Meine Frage an dich: Welches Design erkennst du zuerst, wenn du über den Parkplatz gehst?

Quellen

• BMW Flame Surfacing erklärt: Die Designsprache, die alles veränderte
• Chris Bangle
• Chris Bangle revolutionierte das BMW-Design
• Wir lagen alle falsch, Chris Bangle war ein Prophet
• Marcello Gandini: Was ich anders machen würde
• Marcello Gandini blickt auf den Miura und den Countach zurück
• Marcello Gandini: Der Designer der Zukunft
• Die Ära des gefalteten Papiers und darüber hinaus: Giorgetto Giugiaros ikonische Entwürfe
• Giorgetto Giugiaro
• Golf - Italdesign
• Vom Design zur Philosophie - Kia
• Treffen mit Peter Schreyer
• Peter Schreyer
• Murat Günak
• Ehemaliger Top-Designer von Mercedes und VW, Günak, wechselt zur türkischen Marke Togg
• Held, Rebell und Schöpfer: Die Design-Identität von Porsche
• Eine Fallstudie zur Entwicklung des Fahrzeugstylings und der Marke
• Eine kurze Geschichte des Automobildesigns