Klip Arabaları: 音乐视频中的宠儿座驾

自1981年以来,MTV音乐录影带中的汽车早已不只是装饰品;它们是财富、文化和地域最沉默却最耀眼的标志.
自1981年以来,MTV音乐录影带中的汽车早已不只是装饰品;它们是财富、文化和地域最沉默却最耀眼的标志.

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在音乐视频中成为明星的汽车,是塑造一首歌视觉记忆的载体: 自MTV于1981年开播以来,汽车在MV中就不仅仅是配饰, 也是财富、文化与地域的标志. 从Dr. Dre的lowrider到JAY-Z的Pagani Zonda,在这个页面上,你将看到银幕上最具传奇色彩的四轮明星.

亮点速览

  • MTV于1981年开播,从那时起汽车就成为MV中最受欢迎的明星之一.
  • Dr. Dre和Snoop Dogg的Let Me Ride MV中的1964款Chevrolet Impala,已成为lowrider文化的象征.
  • JAY-Z和Ye的Otis MV中,一辆价值40万美元的迈巴赫57被刻意毁坏.
  • Ferrari F40、Lamborghini Diablo和McLaren F1 GTR等传奇车型都曾在MV中担纲主角.
  • 在嘻哈MV中最常见的品牌当属Chevrolet和Ford.

为什么汽车在MV中如此重要?

Bir klipte araba sadece ulaşım değil; lüksün, asi kültürün ve akılda kalan o efsane anın en yüksek sesli kelimesi.

想一想: 你在听一首歌,但留在脑海中的有时不是副歌,而是那辆缓缓驶过镜头的米色Mercedes,或那辆弹跳而起的Impala. 音乐录影带在艺术家的职业生涯中扮演着核心角色,而汽车正是这种视觉语言中最有力的词汇之一. 在某些MV中,汽车是奢华的标志;在另一些MV中,它是亚文化的旗帜;有时它又是纯粹复古情怀的表达.

最有趣的是,几乎每个人都能读懂汽车在诉说什么. 一辆复古的Chevrolet Impala会自动把你带入西海岸的low-rider文化; 而一辆装着巨大外凸轮毂的1990年Lincoln Town Car,则让你读出休斯顿的街头风情. 也就是说,汽车在MV中不只是停在那里,它还在讲述故事. 在我看来,这正是MV最聪明的地方之一: 一款车就能在一帧画面里概括艺术家的出身、传承和态度.

从Lowrider到Supra: 嘻哈MV中的传奇座驾

可以说,嘻哈是MV汽车文化的核心. 最有代表性的例子之一是Dr. Dre和Snoop Dogg 1993年的Let Me Ride MV: 一辆1964款Chevrolet Impala,用街头的话说就是"six-four". Lowrider文化诞生于南加州的奇卡诺文化; 降低车身、缓慢滑行、靠弹跳赢得喝彩,都是这种文化的仪式. MV中Impala的滑行姿态,就像一堂向世界一次性介绍这种文化的视觉课.

休斯顿一方则展现着截然不同的美学. Mike Jones于2005年发布的Still Tippin' MV,展示了这座城市的"slab"文化: 亮眼的candy paint车漆、巨大的音响系统,以及30辐条、向外凸出的"swangas"轮毂. 让我为第一次见到这种轮毂的人解释一下: 它们是像铁丝网一样编织而成、向外凸出的加重辐条. 在汽车如此受关注的城市里,它们不出现在MV中反而不可能.

超跑之爱: Diablo、Zonda与车队

有些艺术家觉得一辆车不够,于是往MV片场直接开进一支车队. Big Tymers 2000年的#1 Stunna MV就是完全这样: 屏幕上出现了一支由超过14辆车组成的车队. Lamborghini Diablo VT Roadster和Rolls-Royce Silver Seraph这样的异域豪车,与Dodge Viper甚至PT Cruiser这样触手可及的车并排而列. 想法很明确: 既展示梦想,也展示现实生活.

Jamiroquai 1996年的Cosmic Girl MV也像一座超级跑车博物馆: 1987款Ferrari F40、1994款Ferrari F355 Berlinetta和1994款Lamborghini Diablo SE30. 据说拍摄用了两辆Diablo,其中一辆在拍摄期间意外撞成了报废车; 坦白说,听到这个故事我心里一阵刺痛. 而JAY-Z在2006年凭借Show Me What You Got把这件事搬到了蒙特卡洛: 在Pagani Zonda Roadster和Ferrari F430 Spider的陪伴下,IndyCar车手Danica Patrick和NASCAR车手Dale Earnhardt Jr. 在MV中担任司机. 导演座椅上坐的是F. Gary Gray; 由赛车手当司机的JAY-Z MV,还能有比这更棒的吗?

此外还有这一领域最大胆的举动之一: JAY-Z和Ye 2011年的Otis MV. 在Spike Jonze执导的MV中,一辆价值40万美元的迈巴赫57被喷灯和锯子切割裁剪,改造成"疯狂的麦克斯"风格的美式肌肉车. 这场蓄意破坏究竟算行为艺术,还是轻易挥霍的财富,争论至今仍未停止. 我的看法是: 车已不在,但画面永生.

摇滚与流行阵营中难忘的MV座驾

当然,摇滚阵营也没太亏待自己. 在Gorillaz 2010年的Stylo MV中,动画乐队成员驾驶着一辆1969款Chevrolet Camaro逃亡,而在后面追他们的Bruce Willis握着一辆1968款Chevrolet El Camino的方向盘. 甚至据说这首歌的名字灵感也来自那辆Camaro; 有一辆以自己命名的车,可不是小事. 而在Kavinsky 2012年的ProtoVision MV中,艺术家自己的1989款Ferrari Testarossa与追上来的1978款Ford Mustang II上演了一场追逐戏.

经典车永远不会过时: ZZ Top那辆被称为"Eliminator"的1934款Ford,以及Whitesnake的Here I Go Again MV中的画面,始终在读者榜单上名列前茅. Sir Mix-A-Lot的My Hooptie中的1969款Buick Electra 225则证明了另一种完全相反的思路: 不算豪华,但个性毋庸置疑. Tyler, the Creator在2021年的LEMONHEAD MV中将这两个世界融合在一起: 1938款Rolls-Royce Wraith、一辆粉色Fiat 131 Abarth、Lancia Delta HF Integrale和McLaren 675LT在同一画面中相聚. 这种多样性向我展现的与其说是Tyler的车库,不如说是他的品味.

速度激情的银幕命运: 改装文化与赛车

2001年《速度与激情》的上映,让日本的进口车与改装文化在美国成为主流,而MV立刻抓住了这一潮流. Ludacris 2003年的Act a Fool MV 为电影《2 Fast 2 Furious》中的 JDM 车辆搭建了舞台: 日产 Skyline GT-R R34、本田 S2000、三菱 Lancer Evo VII 以及丰田 Supra MkIV. 给不知道 JDM 这个缩写的人解释一下: JDM 即 Japanese Domestic Market(日本本土市场),指在日本销售、并承载着改装文化跳动心脏的那些传奇车型. 今天"肌肉车还是 JDM"的争论依然在继续; 有人说《速度与激情》系列是把自己转向了这种文化,而我则庆幸两者都能在这支 MV 中找到一席之地.

赛车世界也带来了巨大的灵感. 在 Frank Ocean 2016年的Nikes MV 中,出现了 McLaren F1 GTR "Longtail"、奥迪 R8 LMP 和阿斯顿·马丁 DBR9 这样真正的赛车机器; 其中大部分车辆来自赛车手 Roald Goethe 的车库,并且真的在勒芒 24 小时耐力赛中征战过. 我想不起还有哪个例子,能让 MV 座驾与真实赛车之间的界限变得如此模糊. M.I.A. 的Bad Girls 则展现了截然不同的胆识: 这支 MV 从沙特的"sidewall skiing"(侧壁滑行)文化中获得灵感,在摩洛哥拍摄,并支持了争取女性驾驶权利的运动; 这一禁令已于 2018 年解除. 一支 MV 能如此切实地产生社会影响,实属罕见.

品牌与艺术家: 付费合作,还是真心热爱?

接下来聊聊这件事的商业一面. 众所周知,Lady Gaga、Beyoncé、Jennifer Lopez、Britney Spears、Justin Bieber 和 Flo Rida 等艺人的 MV 中普遍存在付费品牌植入. 也就是说,你在屏幕上看到的那辆崭新锃亮的汽车,可能是签了合同才亮相镜头前的. 你惊讶吗? 我一点也不惊讶; MV 也是一种制作产品,而制作产品的预算是显而易见的.

但有些例子完全让营销黯然失色. OK Go 为Needing/Getting MV 在一辆雪佛兰 Sonic 上安装了超过 1000 件乐器,一边在车身上弹奏一边演唱了这首歌. 这不是产品植入; 而是一场疯狂程度惊人的工程盛宴. MV 还有它忠实的车迷: Nas 致敬了 Eric B. & Rakim 1987年I Ain't No Joke MV 中那辆米色 Mercedes-Benz 190E Widebody,并于 2017 年购买了自己的 190E. Drake 和 Future 则在Way 2 Sexy MV 中向 Prince 1991年的达喀尔黄色 BMW 850i 抛了个媚眼. 车辆就是这样代代相传的.

要另类,还是要个性? MV选车的大争论

那么,是什么让一辆 MV 座驾成为明星? 对某些人来说,答案很简单: 要么兰博基尼,要么法拉利. 但另一派持完全相反的观点,他们推崇复古JDM和欧洲跑车,以对抗超跑的浮华. 在读者评选出的最爱中,有一个例子是出现在 A Touch of Class MV 中的东德制造的 Melkus RS 1000: 1969年至1979年间仅在德累斯顿生产了101辆,搭载一台三缸二冲程Wartburg发动机. 一辆成本不到兰博基尼十分之一、却能让每个看到的人都问"这是什么车?"的车辆. 在我看来,这就是MV选车的黄金法则: 你可以很另类,但必须有个性.

从MV到文化: 这些画面如何改变了汽车世界?

音乐视频成为了汽车文化的展示橱窗. 得益于这些影像,Lowrider从南加州走向世界,slab美学从休斯顿走进镜头,改装车文化从日本传到好莱坞. 正如《速度与激情》让进口车文化成为主流一样,MV也将车型推上偶像地位. 甚至连hip-hop MV中最常见的品牌是雪佛兰和福特这一排名,也显示出这些影像对文化的分量: 艺术家们不断回归美国经典.

Ye 2019年的Follow God MV展现了另一面: 他在怀俄明州3888英亩的农场上驾驶SHERP ATV,而这辆奇特的车辆随后还出现在麦当劳的超级碗广告中. 一辆MV用车跃升至商业广告,正是这些影像跨文化流动的微小证明. 如果是你,你会让哪辆车在MV中担任主角? 我认为,打开列表,放上一首你最爱的歌,看看那些车辆的故事; 你会觉得比逛车库还有趣.

结论是: 在音乐视频中成为明星的汽车,和歌曲一样令人难忘. 一辆Maybach可以被锯开,一辆Diablo可以变成废铁,但屏幕上的那一帧画面却会永存. 汽车在MV中不只是道具; 它们是文化、传承与热情的四轮使者. 下次看MV时,也留意一下背景里的那辆车,它会告诉你比歌曲更多的东西.

参考资料