Auto dei video musicali: le automobili preferite dei videoclip

Dall'MTV in poi, le auto nei video non sono più solo accessori; sono il segno più silenzioso ma più brillante di ricchezza, cultura e geografia.
Dall'MTV in poi, le auto nei video non sono più solo accessori; sono il segno più silenzioso ma più brillante di ricchezza, cultura e geografia.

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Le automobili che diventano protagoniste nei videoclip musicali sono i veicoli che plasmano la memoria visiva di una canzone: Dal debutto di MTV nel 1981, nelle videoclip le auto non sono solo un accessorio; sono state il simbolo della ricchezza, della cultura e della geografia. Dallo lowrider di Dr. Dre alla Pagani Zonda di JAY-Z, in questa pagina troverai le stelle a quattro ruote più leggendarie dello schermo.

In evidenza

  • MTV è andata in onda nel 1981 e da quel giorno le auto sono tra le protagoniste preferite dei videoclip.
  • Dr. La Chevrolet Impala del 1964 nel videoclip Let Me Ride di Dre e Snoop Dogg è diventata un simbolo della cultura lowrider.
  • Nel videoclip Otis di JAY-Z e Ye, una Maybach 57 da 400.000 dollari è stata volutamente distrutta.
  • Leggende come la Ferrari F40, la Lamborghini Diablo e la McLaren F1 GTR hanno recitato da protagonisti nei videoclip.
  • I marchi più visibili nei videoclip hip-hop sono Chevrolet e Ford in testa.

Perché le auto sono così importanti in un videoclip?

Bir klipte araba sadece ulaşım değil; lüksün, asi kültürün ve akılda kalan o efsane anın en yüksek sesli kelimesi.

Pensa: ascolti una canzone, ma ciò che resta in mente a volte non è il ritornello, ma quella Mercedes color crema che scivola davanti alla telecamera o quell'Impala che saltella. I videoclip musicali svolgono un ruolo centrale nella carriera di un artista e le auto sono una delle parole più potenti di questo linguaggio visivo. In alcuni videoclip l'auto è il simbolo del lusso, in altri la bandiera di una sottocultura, a volte è l'espressione di pura passione vintage.

La cosa più interessante è che quasi tutti capiscono subito cosa raccontano le auto. Una Chevrolet Impala vintage ti porta automaticamente alla cultura low-rider della Costa Occidentale; da una Lincoln Town Car del 1990 con enormi cerchi sporgenti leggi le strade di Houston. Insomma, l'auto nel videoclip non si limita a star ferma: racconta una storia. Questo è anche uno degli aspetti più geniali dei videoclip: un modello di auto può riassumere in un'unica immagine le origini, l'eredità e la posizione dell'artista.

Dai lowrider alle Supra: Le auto leggendarie dei videoclip hip-hop

L'hip-hop è, posso dire, il cuore della cultura automobilistica nei videoclip. Uno degli esempi più forti è il videoclip del 1993 di Dr. Il videoclip del 1993 di Dre e Snoop Dogg, Let Me Ride: una Chevrolet Impala del 1964, conosciuta nel gergo di strada come "six-four". La cultura lowrider è nata dalla cultura chicano della California del Sud; abbassare i veicoli, scivolare lentamente e saltellare sulle gomme per attirare l'ammirazione sono i rituali di questa cultura. Lo scivolamento dell'Impala nel videoclip era come una lezione visiva che presentava quella cultura al mondo in un colpo solo.

Houston procede con un'estetica completamente diversa. Il videoclip Still Tippin' che Mike Jones ha pubblicato nel 2005 mostra la cultura "slab" della città: vernici candy paint brillanti, sistemi audio enormi e cerchi "swangas" a 30 razze che sporgono verso l'esterno. Per chi li vede per la prima volta, spiego cosa sono questi cerchi: razze intrecciate come una rete metallica, appesantite e sporgenti verso l'esterno del cerchione. Con le auto così discussa in città, era impossibile che non apparissero nei videoclip.

La passione per le esotiche: Diablo, Zonda e flotte

Alcuni artisti pensano che una sola auto non basti e scaricano un'intera flotta sul set del videoclip. Il video di #1 Stunna dei Big Tymers, del 2000, è esattamente così: sullo schermo appare una flotta composta da più di 14 veicoli. Esotiche come la Lamborghini Diablo VT Roadster e la Rolls-Royce Silver Seraph si affiancano ad auto più accessibili come la Dodge Viper e persino la PT Cruiser. L'idea è chiara: mostrare sia i sogni sia la vita reale.

Anche il video di Cosmic Girl dei Jamiroquai, del 1996, è come un museo di supercar: una Ferrari F40 del 1987, una Ferrari F355 Berlinetta del 1994 e una Lamborghini Diablo SE30 del 1994. Si dice che siano state usate due Diablo e che una sia finita accidentalmente in rottame durante le riprese; confesso che questa storia mi stringe il cuore. JAY-Z invece nel 2006, con Show Me What You Got, portò la cosa a Monte Carlo: con una Pagani Zonda Roadster e una Ferrari F430 Spider di scena, alla guida ci furono la pilota IndyCar Danica Patrick e il pilota NASCAR Dale Earnhardt Jr. nel videoclip. Sedie del regista per F. Gary Gray; un videoclip di JAY-Z con piloti automobilistici alla guida, cosa si può volere di più?

E poi c'è una delle mosse più coraggiose del settore: il video di Otis di JAY-Z e Ye, del 2011. Nel video diretto da Spike Jonze, una Maybach 57 da 400.000 dollari viene tagliata e rimodellata con cannelli e seghe fino a trasformarsi in una muscle car in stile "Mad Max". Il dibattito su se questa distruzione deliberata sia performance art o semplicemente ricco spreco continua ancora. Il mio parere: l'auto è morta, ma l'immagine è diventata immortale.

Auto indimenticabili nei videoclip rock e pop

Anche la scena rock non si è certo trascurata. Nel video di Stylo dei Gorillaz, del 2010, i membri animati della band fuggono a bordo di una Chevrolet Camaro del 1969, mentre Bruce Willis, che li insegue, è al volante di una Chevrolet El Camino del 1968. Si dice addirittura che il titolo della canzone sia stato ispirato proprio da quella Camaro; un'auto con quel nome non è affatto male. Nel video di ProtoVision di Kavinsky, del 2012, la sua Ferrari Testarossa del 1989 si trasforma in una scena di inseguimento con una Ford Mustang II del 1978 alle calcagna.

I classici non passano mai di moda: la Ford del 1934 conosciuta come "Eliminator" degli ZZ Top e le immagini del video di Here I Go Again degli Whitesnake spuntano sempre in cima alle liste dei lettori. La Buick Electra 225 del 1969 in My Hooptie di Sir Mix-A-Lot, invece, è la prova di un approccio completamente diverso: non esotica, ma dal carattere innegabile. Nel video di LEMONHEAD del 2021, Tyler, the Creator ha mescolato questi due mondi: una Rolls-Royce Wraith del 1938, una Fiat 131 Abarth rosa, una Lancia Delta HF Integrale e una McLaren 675LT si sono incontrate nella stessa inquadratura. Questa varietà mi racconta più dei gusti di Tyler che della sua garage.

Il destino dello schermo per la passione della velocità: Cultura tuner e auto da corsa

Con l'uscita di Fast and Furious nel 2001, la cultura giapponese delle import e dei tuner divenne mainstream negli Stati Uniti, e i videoclip la colsero subito al volo. Il video di Act a Fool del 2003 di Ludacris metteva in scena le auto JDM del film 2 Fast 2 Furious: Nissan Skyline GT-R R34, Honda S2000, Mitsubishi Lancer Evo VII e Toyota Supra MkIV. Per chi non conosce la sigla JDM: Japanese Domestic Market, ovvero i modelli venduti in Giappone, quelle leggende che fanno battere il cuore della cultura tuner. Il dibattito "muscle car o JDM" continua ancora oggi; alcuni dicono che Fast and Furious si sia appropriato di questa cultura, ma io sono contento che entrambi abbiano trovato spazio nel video.

Grandi spunti arrivano anche dal mondo delle corse. Nel video di Nikes del 2016 di Frank Ocean compaiono vere macchine da corsa come la McLaren F1 GTR "Longtail", l'Audi R8 LMP e l'Aston Martin DBR9; la maggior parte dei veicoli proviene dal garage del pilota Roald Goethe e ha davvero gareggiato alla 24 Ore di Le Mans. Non ricordo un altro esempio in cui il confine tra auto da video e auto da corsa vera si sia assottigliato a tal punto. Bad Girls di M.I.A. è invece un esempio di coraggio assolutamente diverso: il video, ispirato alla cultura del "sidewall skiing" dell'Arabia Saudita, è stato girato in Marocco e ha sostenuto il movimento contro il divieto di guida per le donne; il divieto è stato revocato nel 2018. È raro che un video renda tangibile un impatto sociale in modo così concreto.

Marchi e Artisti: Collaborazioni a Pagamento o Vera Passione?

Veniamo però al lato commerciale della faccenda. È risaputo che nei video di artisti come Lady Gaga, Beyoncé, Jennifer Lopez, Britney Spears, Justin Bieber e Flo Rida le integrazioni di marca a pagamento siano molto diffuse. Cioè, per far apparire davanti alla telecaster quella tua auto nuova e scintillante potrebbe essere stato firmato un contratto. Ti sorprende? Io non me ne sono mai sorpreso; i video sono produzioni e i budget delle produzioni si fanno sentire.

Ma ci sono esempi che mettono completamente in ombra il marketing. Gli OK Go, per il video di Needing/Getting, hanno equipaggiato una Chevrolet Sonic con più di 1.000 strumenti e hanno cantato la canzone suonando sopra l'auto. Questo non è product placement; è un banchetto di ingegneria di una creatività assurda. E poi ci sono i fan devoti dei video: Nas, Eric B. Porgendo i propri omaggi alla Mercedes-Benz 190E Widebody color crema del videoclip del 1987 I Ain't No Joke, nel 2017 ha acquistato la sua 190E. Drake e Future, invece, nel video di Way 2 Sexy hanno fatto un ammiccamento all'immagine della BMW 850i del 1991 di Prince in giallo Dakar. Le auto si trasmettono così, di generazione in generazione.

Esotiche o Con Carattere? Il Grande Dibattito sulla Scelta dell'Auto nel Video

Allora, cosa rende un'auto protagonista di un video? Per alcuni la risposta è semplice: una Lamborghini o una Ferrari. Ma una parte del pubblico sostiene esattamente il contrario e mette in risalto le JDM vintage e le auto sportive europee contro lo sfavillio delle supercar. Uno degli esempi più amati tra le liste dei lettori è la Melkus RS 1000 di fabbricazione della Germania Est, apparsa nel video di A Touch of Class: Tra il 1969 e il 1979 a Dresda ne furono prodotti solo 101 esemplari e monta un motore Wartburg tricilindrico a due tempi. Un veicolo che costa un decimo di una Lamborghini ma che fa dire a chiunque lo veda: "ma cos'è?". Secondo me questa è anche la regola d'oro della scelta dell'auto nei videoclip: puoi essere esotico, ma devi avere carattere.

Dai videoclip alla cultura: Come queste immagini hanno cambiato il mondo dell'automobile?

I videoclip musicali sono diventati la vetrina della cultura automobilistica. Grazie a queste immagini, le lowrider dalla California del Sud al mondo, l'estetica slab da Houston allo schermo, la cultura tuner dal Giappone a Hollywood sono arrivate ovunque. Così come Fast and Furious ha reso mainstream la cultura delle import, i videoclip portano i modelli allo status di icone. Persino la classifica dei marchi più visibili nei videoclip hip-hop, con Chevrolet e Ford in testa, dimostra il peso di queste immagini sulla cultura: gli artisti continuano a voltarsi verso il classico americano.

Il videoclip del 2019 di Ye, Follow God, ne è un altro esempio: nel suo ranch di 3.888 acri nel Wyoming si sposta con uno SHERP ATV, e quel veicolo insolito è poi comparso anche in uno spot del Super Bowl di McDonald's. Il salto di un veicolo da videoclip a spot pubblicitario è una piccola prova della circolazione interculturale delle immagini. Se fossi al posto tuo, quale auto faresti recitare come protagonista in un videoclip? Secondo me apri la lista, metti la tua canzone preferita e dai un'occhiata alla storia di quei veicoli; ti sembrerà più piacevole che fare un giro per i garage.

La conclusione è questa: le automobili diventate protagoniste nei videoclip musicali vengono ricordate quanto le canzoni. Una Maybach può essere tagliata con la sega, una Diablo può finire in demolizione, ma quella immagine sullo schermo resta. Le auto nei videoclip non sono semplici oggetti di scena; sono le ambasciatrici a quattro ruote della cultura, dell'eredità e della passione. La prossima volta che guardi un videoclip, fai attenzione anche all'auto sullo sfondo: ti racconterà molto più della canzone.

Fonti