Os Designers Lendários da História do Automóvel

Os designers de automóveis são as pessoas que assinam aquela assinatura que faz alguém olhar para a frente de um carro e dizer "isso é um BMW" ou "isso é com certeza um Kia". Das superfícies ondulantes como chamas de Chris Bangle às formas afiadas de Marcello Gandini, das linhas de papel dobrado de Giorgetto Giugiaro ao nariz de tigre de Peter Schreyer, nesta página olhamos para pessoas em vez de séries: qual designer se destacou com qual veículo, qual linguagem de design criou e como deixou sua marca na identidade das marcas de hoje?

Chris Bangle: Chamas, Controvérsias e o Nascimento de uma Assinatura

Chris Bangle, 14 de outubro de 1956, nasceu na cidade de Ravenna, em Ohio, e começou sua carreira num lugar que você nunca esperaria: entre 1981 e 1985 na Opel, com o design interior do Opel Junior , seu primeiro grande trabalho. Depois foi para a Fiat; desenhou a segunda geração do Fiat Panda , o Fiat Coupé , do qual se tornou designer-chefe a partir de 1990, e o Alfa Romeo 145

. Então a porta bateu e sua vida mudou. E aquela porta era a da BMW: Bangle, 1 de outubro de 1992 , tornou-se o primeiro diretor de design americano da BMW e com o tempo passou a ser responsável por todos os automóveis da BMW, MINI e Rolls-Royce. Sua primeira grande prova foi o conceito Z9 Gran Turismo

. Mas o verdadeiro terremoto veio no início dos anos 2000: "flame surfacing", ou seja, o superficiamento em chamas.

O Flame Surfacing foi realmente ideia de Bangle? Um detalhe interessante: é um equívoco comum pensar que essa linguagem de design revolucionária, com aquelas superfícies torcidas que dizem ter sido inspiradas em formas humanas e de tecido, foi ideia exclusivamente de Bangle. Sua origem remonta a Anders Warming. Warming foi influenciado pelo desenho da figura humana e esboçou o E85 Z4

dizendo "não a linha externa, mas a forma entre elas - estrutura óssea e músculos". Bangle, ao olhar para essas superfícies torcidas, comentou que pareciam "chamas". Também há inteligência técnica no assunto: a tecnologia de prensagem de painéis 3D da BMW conseguia produzir curvas compostas com uma única prensa. Bangle citou o arquiteto Frank Gehry como sua fonte de inspiração. A primeira exibição externa ao mundo do design foi feita com o conceito X Coupe chegou. E as coisas esquentaram de repente. O E65 recebeu críticas pesadas no início, e o design foi suavizado na reestilização. Uma revista o declarou um dos "50 Carros Ruins de Todos os Tempos"; chegaram a ser organizadas até campanhas online de assinaturas para a demissão de Bangle. Sério, uma campanha de assinaturas por causa do design de um carro? Mas o lado engraçado é este: o E65 se tornou a Série 7 mais vendida de todos os tempos. Além disso, durante a era Bangle, a BMW, apesar do design controverso, ultrapassou a Mercedes e se tornou líder global em vendas premium. Mais tarde, até surgiram vozes dizendo "todos estavam errados, Bangle era um profeta".

Outra informação incorreta precisa ser corrigida: E60 Série 5 é frequentemente considerado o símbolo do flame surfacing, mas na verdade esse design era "uma coisa à parte". O designer Davide Arcangeli focava mais em tecidos do que em pessoas, especialmente em tecidos esticados na estrutura de um dirigível. Há também isto: o termo "flame surfacing" não foi cunhado pelo próprio Bangle; o termo é atribuído a um jornalista automotivo e provavelmente foi a primeira adaptação do Desconstrutivismo ao design automotivo.

Como o setor reagiu? J Mays, diretor criativo da Ford, disse que não gostou dos designs, mas reconheceu que Bangle foi importante para redesenhar os automóveis modernos. Patrick le Quément, diretor de design da Renault, o descreveu como "o designer mais comentado", mas criticou o uso de superfícies côncavas. A avaliação de Klaus Draeger, da direção da BMW, foi curta e direta:

Christopher Bangle deixou um impacto duradouro na identidade das marcas do BMW Group.

Bangle, 10 de junho de 2008 apresentou o conceito GINA revestido de tecido e capaz de mudar de forma, e 3 de fevereiro de 2009 anunciou sua saída da BMW e do setor; seu lugar foi ocupado por Adrian van Hooydonk. Antes de seguir em frente, uma piada: a imprensa alemã zombava da abordagem evolutiva da BMW, dizendo que os modelos eram "uma salsicha, três tamanhos diferentes". Ora, antes da nomeação de Bangle, o departamento de design estava no nível mais baixo da hierarquia da empresa - depois de Bangle, nunca mais foi assim.

Marcello Gandini: A Pinta Afiada do Superesportivo

Agora vamos para a Itália. Marcello Gandini deu seu primeiro passo para a imortalidade no design com o Lamborghini Miura ; Countach foi sua segunda grande obra. O Miura é um carro revolucionário: o primeiro modelo a levar a configuração de motor central a uma Lamborghini. E ainda por cima Lancia Stratos e Alfa Romeo Carabo , desenhou alguns dos carros mais radicais da história. Sua carreira se estendeu por décadas com a Bertone. Linhas afiadas, formas de cunha, portas de abertura ascendente... Pode-se dizer que a pena de Gandini escreveu a gramática do superesportivo.

Mas a minha contradição favorita nessa história é a seguinte: Gandini, em suas entrevistas, descreveu o Miura como "feio". Imagine, o designer de um carro chamado de "o carro mais bonito já projetado até agora" nem sequer gosta dele! Nas suas próprias palavras: "Eu acho que é assim, mas eu não havia percebido isso." Ou seja, quando os designers olham para as suas próprias obras, eles não veem o que nós vemos; os seus olhos já estão no próximo desenho. Outra nota: Gandini não faz retrô - ele nunca produziu copiando formas do passado, mas sempre olhando para frente.

Giorgetto Giugiaro: Papel Dobrado por Toda Parte

O nome de Giugiaro se identificou com uma época: a linguagem de design do "papel dobrado" dos anos 1970 e do início dos anos 1980. O próprio nome já explica o trabalho: vincos de carroceria afiados como se uma grande folha de papel tivesse sido dobrada à mão, cantos duros e formas em caixa. Deixe-me fazer uma comparação do dia a dia: Bangle amassava as superfícies, Giugiaro as dobrava. Ambos criavam uma escultura a partir de uma folha plana, mas um como se fosse tecido e o outro como origami.

O fruto mais importante dessa filosofia, que também foi o design mais crítico da sua carreira, é o 1974 Mark I Golf. O Golf levou a concepção afiada do "papel dobrado" dos superdesportivos para as grandes massas e tornou-se um dos carros mais vendidos da Europa. Um detalhe interessante: a Volkswagen havia delegado o design do Golf à Italdesign; os primeiros projetos de Giugiaro para a VW eram o Passat e o Golf, e quatro gerações do Golf carregam a sua assinatura.

Para onde foi depois a linguagem do papel dobrado? Para todo o lado. A mesma concepção aparece em lendas como o Lotus Esprit e o DeLorean DMC-12 . O conceito em forma de cunha Maserati Boomerang também está entre os trabalhos que deram a Giugiaro o apelido de "designer de papel dobrado". Se formos mais para trás, pode-se acrescentar à lista o Alfa Romeo Giulia Sprint GT, e se formos mais para a frente, o Alfa Romeo 159 . Ou seja, mais de quarenta anos de carreira com uma única linha: clara, disciplinada, ousada.

Peter Schreyer e o Nariz de Tigre da Kia: A Linha que Deu Rosto a uma Marca

Então, como se dá um "rosto" a uma marca? Foi Peter Schreyer quem respondeu a essa pergunta. Este designer alemão, nascido em 1953 , primeiro ficou conhecido na Audi pelas suas contribuições para o TT; depois entrou para a história como diretor de design (chief design officer) da Kia. A "Tiger Nose" da Kia, ou seja, a grelha de nariz de tigre, foi introduzida precisamente por Schreyer para dar à marca um rosto ousado e distinto.

A própria frase de Schreyer sobre o assunto é a seguinte: "O meu objetivo principal sempre foi criar uma identidade; a grelha tiger nose é uma assinatura reconhecível em toda a parte dos carros." A sua filosofia também se baseia na "simplicidade da linha reta": simplificar, ou até eliminar, tudo o que é desnecessário. Isso também é enfatizado na narrativa oficial da Kia: essa concepção de "simplificação" de Schreyer fez com que as pessoas começassem a reconhecer a Kia pelo design. Na minha opinião, esta é a prova mais clara do poder do design: por causa de uma grelha frontal, uma marca libertou-se do antigo rótulo de "comum".

Murat Günak: De Istambul aos Cargos de Design Mundiais

E é aqui que bate o coração da nossa página: Murat Günak, 9 de agosto de 1957 Um designer de automóveis turco nascido em Istambul e ex-chefe de design da Volkswagen e da Mercedes-Benz. Concluiu o ensino fundamental em Istambul e prosseguiu sua educação no exterior (Kassel). Após a formatura, trabalhou primeiro dois anos na Ford Alemanha e, em seguida, 8 anos como designer na Mercedes-Benz.

Subiu rápido na escada da carreira: em 1994 foi nomeado Chefe de Design da Peugeot e trabalhou em modelos como o 206 CC, 307, 607 . Em 1998 voltou à Mercedes como Diretor Adjunto de Design para todos os automóveis de passageiros. Mercedes CLS e VW Passat CC são associados a ele como o arquiteto daquele estilo "coupé de quatro portas". Ou seja, se você diz "uau" quando o teto de um carro desce como um coupé e tem quatro portas, muito provavelmente há um traço de Günak nisso.

Em 2007 fundou sua própria empresa; com os projetos Mia e Mindset direcionou-se ao design de automóveis urbanos sustentáveis e focados na emoção. E o capítulo da Turquia: Günak, ex-chefe de design da Mercedes e da VW, juntou-se à TOGG, o automóvel da Turquia. Que uma criança que concluiu o ensino fundamental em Istambul tenha se tornado responsável pelo design das duas gigantes mundiais e depois tenha se colocado ao lado do automóvel turco... Para mim, essa história já é inspiradora por si só. Uma nota: também se diz que, durante seus anos de ensino médio na Alemanha, Günak estagiou nos estúdios da VW, Bugatti e BMW, mas esse detalhe se baseia em fontes menos sólidas, por isso leia com cautela.

Por que a assinatura do designer é tão importante?

Você leu as quatro histórias; agora vamos juntar o quadro geral. As características físicas do automóvel, historicamente, expressaram a identidade da marca de forma tanto explícita quanto implícita. A dianteira ainda conta a história de como as marcas moldaram sua identidade. Ver a grade rins e dizer BMW, ver o nariz de tigre e dizer Kia; esse é o sucesso mais concreto da linguagem de design. As marcas estão cientes disso: por exemplo, a Porsche define sua identidade de design com os conceitos de "Herói, rebelde e criativo" e as palavras-chave "Focus, Tension, Purpose". Essas definições não são frases de folheto; cada linha passa por esse quadro.

Há ainda um parceiro silencioso do design: a aerodinâmica. Inspirados em formas da aviação, os designers voltaram-se para linhas arredondadas para reduzir a resistência do ar. Nos anos 1930, a marca tcheca Tatra levou a aerodinâmica ao design de automóveis muito antes de se tornar um padrão industrial; já no início, o veículo torpedo de Camille Jenatzy é um exemplo precoce do impacto da aerodinâmica na indústria automotiva. Os automóveis de produção moderna atingiram coeficientes de arrasto que pareciam impossíveis dez anos atrás. A beleza disso é: as restrições aerodinâmicas não são inimigas do design - muitas vezes elas se transformam na própria assinatura do design.

Palavra Final: Caneta, Traço e Assinatura

Bangle queimou, Gandini não se arrependeu, Giugiaro invadiu a garagem de todos, Schreyer deu rosto a uma marca, Günak dirigiu dois gigantes e juntou-se ao automóvel do seu próprio país. Os cinco provam a mesma coisa: os carros não são lembrados pelos seus números de série, mas pela assinatura das canetas que os desenharam. Minha pergunta para você é: qual design você reconhece primeiro ao passar pelo estacionamento?

Fontes

• BMW Flame Surfacing Explicada: A Linguagem de Design que Mudou Tudo
• Chris Bangle
• Chris Bangle Revolucionou o Design da BMW
• Estávamos Todos Errados, Chris Bangle Era um Profeta
• Marcello Gandini: O Que Eu Faria de Maneira Diferente
• Marcello Gandini Reflete sobre o Miura e o Countach
• Marcello Gandini: O Desenhista do Futuro
• A Era do Papel Dobrado e Além: Os Designs Icônicos de Giorgetto Giugiaro
• Giorgetto Giugiaro
• Golf - Italdesign
• Do Design à Filosofia - Kia
• Encontro com Peter Schreyer
• Peter Schreyer
• Murat Günak
• O ex-consultor de topo da Mercedes e VW, Günak, junta-se à Togg da Turquia
• Herói, rebelde e criador: a identidade de design da Porsche
• Um Estudo de Caso sobre a Evolução do Estilo Automóvel e da Marca
• Uma Breve História do Design Automóvel